В 2026 году ювелирные дома делают ставку на высокое мастерство исполнения колец, демонстрируя виртуозную технику, инновационные решения и уникальный стиль каждого бренда.
Клэр Шуан, креативный директор Boucheron, предлагает обратить особое внимание на кольца из коллекции высокого ювелирного искусства Carte Blanche («Карт-бланш») 2026 года. Каждое из пяти изделий наглядно демонстрирует технические достижения французского дома — первого, открывшего свой бутик на знаменитой парижской Вандомской площади.
«Несмотря на схожесть силуэтов, каждое кольцо воплощает совершенно разные техники исполнения и инновационные подходы», — отмечает Шуан, говоря об этих изысканных и необычных украшениях.
Среди примеров — техника микроживописи в гарнитуре Flower («Цветок»), где цветочный узор нанесен вручную на розовый кварц, и невероятная трудоемкость создания комплекта Tattoo («Тату»), включающего изделия из дымчатого кварца с гравировкой. Еще одно кольцо, получившее название Rain («Дождь») и выполненное из хрусталя и бриллиантов, создает ощущение, будто мягкие капли воды ласкают кожу.
«Все эти кольца объединяет единый замысел: они схожи, но при этом каждое из них уникально, — поясняет Шуан. — Как и вся коллекция, на первый взгляд эти украшения могут показаться похожими, но каждое из них раскрывает свою индивидуальность благодаря особому художественному языку и исключительному мастерству исполнения».
Способность кольца воплотить в себе мастерство и саму суть ювелирного дома — ключевая тема многих коллекций этого сезона высокого ювелирного искусства.
Взять, к примеру, Cartier: дом не только вновь выпустил на волю своих знаменитых «больших кошек», но и продемонстрировал свой фирменный подход к сочетанию цветов в новой коллекции высокого ювелирного искусства Le Chœur des Pierres («Хор камней»). В нее вошла целая серия потрясающих коктейльных колец — возможно, это дань уважения легендарному креативному директору дома Жанне Туссен, которая любила носить массивные, сверкающие кольца на мизинцах. Смелые и яркие, эти украшения декорированы эффектными драгоценными камнями (в том числе мозамбикским рубином) и редкими цветными бриллиантами, включая серый камень весом 11,6 карата.
В этом сезоне кольца также позволили ювелирным домам укрепить связь со своими самыми значимыми и любимыми мотивами. Это в полной мере относится к мотиву Bird on a Rock («Птица на камне») от Tiffany & Co. С момента создания оригинала Жаном Шлюмберже в 1965 году он неоднократно переосмысливался — в том числе и в этом сезоне, например, в кольце с аквамарином и хризопразом. Здесь забавная маленькая птичка уютно расположилась на аквамарине весом 9,62 карата; само изделие входит в коллекцию, посвященную очарованию тайного сада.
Тем временем у римского ювелирного дома Bulgari змея из коллекции Serpenti («Змеи» в переводе с итальянского) обвивает палец, а ее чешуя выполнена из черного оникса, а также белых и желтых бриллиантов.
Компактный формат кольца — в отличие, скажем, от эффектного массивного колье — позволяет ювелирному дому продемонстрировать свое мастерство. У Chopard цветы и бабочки из белого золота с бриллиантами выполнены настолько воздушно, что кажутся живыми, — словно сама природа запечатлена в движении.
В свою очередь, Gucci подтверждает статус коктейльного кольца как идеального повода для начала беседы, используя яркие цветные камни. Это прослеживается и в линии Gucci Flora («Флора»): например, кольцо Orchid («Орхидея») украшено розовыми сапфирами с Мадагаскара.
В коллекции Fascinating Egypt («Завораживающий Египет») от Van Cleef & Arpels внимание привлекают необычные кольца с узором в виде завитков. Интересны и цветовые сочетания синих сапфиров и изумрудов, отсылающие к эпохе ар-деко, когда египтомания была особенно популярна.
Помимо демонстрации мастерства и создания ярких образов, кольца отражают ключевые источники вдохновения каждого дома — будь то украшения с мотивом камелии у Chanel или модели с бриллиантовыми монограммами у Louis Vuitton. Не стал исключением и дом Piaget: в этом сезоне дизайнеры обратились к богатой истории бренда, связанной с созданием часов, украшенных поделочными камнями. Стефани Сивьер (Stéphanie Sivrière), директор дизайн-студии Piaget (отвечающая за ювелирные изделия, высокую ювелирную линию и часовое производство), отмечает, что представленные в коллекции кольца-часы идеально воплощают эту концепцию.
«Исторически мы — часовщики, ставшие ювелирами, и кольцо-часы служит идеальным примером этой двойственности Piaget, объединяющей часовую точность и ювелирное искусство, — говорит она. — При создании колец-часов мне хотелось использовать на циферблате поделочные камни, напоминающие о циферблатах наших классических часов… Поскольку кольцо — изделие миниатюрное, точность огранки камня здесь важна как никогда».
По словам Сивьер, пропорции кольца позволяют дизайнерам найти идеальный баланс — и воплотить искусство эффектной, смелой выразительности. Одной из ее любимых моделей в коллекции стало сочетание тигрового глаза (поделочного камня) и спессартина (драгоценного камня).
«Их сочетание просто невероятно — это в духе Piaget, — говорит она. — Поначалу трудно представить эти прекрасные камни вместе, но потом уже невозможно вообразить их по отдельности».
Сивьер считает, что цвета, к которым нас влечет, могут многое о нас рассказать. Она поясняет, что для Piaget цвет — это не просто эстетический выбор, а «фундаментальный аспект идентичности Дома».
То же самое можно сказать и о кольце, в котором сочетаются высочайшее мастерство исполнения и возможность самовыражения.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.scmp.com/magazines/style/luxury/article/3360596/boucheron-cartier-maisons-are-ringing-changes