Здесь вы найдете продолжение статьи об истории легендарного Дома.
Брошь Cartier Panthère: Сила культового мотива
Брошь Cartier Panthere создана для герцогини Виндзорской Уоллис Симпсон (любезно предоставлено Cartier):
Никогда не стоит недооценивать силу камышовой кошки, особенно если она украшена бриллиантами. Немногие символы в ювелирных изделиях так узнаваемы, как пантера Cartier.
В 1914 году Луи Картье представил приглашения с изображением оригинальной «Дамы с пантерой». Пейп добавляет, что одновременно с этим был представлен новый дизайн наручных часов, украшенных контрастными вкраплениями оникса и бриллиантов, что сделало это животное изысканной эмблемой Дома.
Можно утверждать, что именно под руководством Жанны Туссен, выдающегося директора ювелирного Дома Cartier, этот мотив по-настоящему воплотился в жизнь, превратив большую кошку в один из самых знаковых символов Дома. В 1948 году она создала первую объемную брошь Panthère – эффектную брошь по заказу герцогини Виндзорской, которая стала определяющим моментом в истории дизайна Дома.
Брошь Panthère de Cartier украшена бриллиантами pavé и изумрудными глазами (любезно предоставлено Cartier):
С этого момента пантера стала ассоциироваться с влиятельными женщинами, определяющими стиль. Герцогиня Виндзорская была одной из первых представительниц этого стиля, за ней последовали такие фигуры, как Мария Феликс, чьи смелые украшения Cartier Panther, выполненные на заказ, вывели этот мотив на еще более дерзкий уровень. С годами они превратились в объемные скульптуры, украшенные драгоценными камнями, наполненные движением, напряжением и женственной силой. Пантера появилась на брошах, кольцах и браслетах, и это лишь некоторые из них.
Барбара Хаттон надела брошь Cartier Tiger на свадьбу своего сына (фото Jon Brenneis/Getty Images):
Уоллис Симпсон, герцогиня Виндзорская, надела свой браслет Cartier Tiger на вечеринку в честь торжественного открытия Lido Revue в Париже 11 декабря 1959 года (фото Popperfoto via Getty Images):
Помимо пантеры, увлечение Cartier животным царством расширилось в более широкий зверинец, с крокодилами, змеями, тиграми и даже жирафами, переданными в драгоценных камнях и скульптурных формах.
Часы Cartier Mystery: Иллюзия, изменившая представление о хронометраже
Часы Cartier Art Deco «Model A» Mystery Clock, выполненные из горного хрусталя, золота, агата, эмали, перламутра, оникса и бриллиантов, около 1928 года (любезно предоставлено Cartier):
Пейп объясняет, что Cartier не только сформировал эстетику ювелирных украшений, но и повлиял на язык дизайна декоративных предметов, примером чего являются изысканные часы и шкатулки. Часы, на которые он ссылается, – это часы Cartier Mystery, представленные в 1912 году «Model A», каминные часы стандартной формы, которые казались почти иллюзорными.
Эти необычные часы, разработанные в сотрудничестве с мастером-часовщиком Морисом Куэ, были вдохновлены творчеством иллюзиониста 19 века Жана-Эжена Робер-Удена, сочетавшего техническую изобретательность с художественным самовыражением.
Циферблат, выполненный из горного хрусталя, казался отделенным от любого видимого механизма, создавая поистине мистический эффект. На самом деле стрелки были установлены на прозрачных сапфировых дисках, приводимых в движение скрытыми в оправе механизмами – инновация, которая превратила часы из функционального предмета в чудо часового искусства. Стрелки часто украшались бриллиантами, а сами корпуса изготавливались из драгоценных материалов, таких как жадеит, ляпис-лазурит и оникс.
Cartier Santos: Первые современные наручные часы
Броши, ожерелья, браслеты и тиары были представлены в каталоге Cartier на протяжении многих лет, но именно часы вывели компанию на беспрецедентный уровень признания и мастерства.
Все началось в 1904 году, когда бразильский авиатор Альберто Сантос-Дюмон пожаловался своему другу Луи Картье на то, как неудобно пользоваться карманными часами во время полета. Это вдохновило Картье на создание плоских наручных часов, похожих на квадратные карманные часы, но гораздо более практичных для современного человека.
Ганджей рассказывает: «Их индустриальная эстетика, характеризующаяся смелым квадратным безелем и выступающими винтами, напоминающими авиационные заклепки, позволила отойти от традиционных круглых карманных часов и утвердить «парижский стиль», в котором приоритет отдается практичности и геометрической элегантности».
Часы Cartier Tank: Определяющий дизайн 20-го века
Часы Cartier Tank Française (любезно предоставлено Cartier):
Еще одним определяющим моментом в современном часовом деле стала концепция часов Tank, разработанная в 1917 году Луи Картье. Появившиеся в последние годы Первой мировой войны, эти часы ознаменовали радикальный отход от декоративных круглых моделей той эпохи, сочетая в себе четкие линии и обтекаемую архитектурную форму, которая казалась отчетливо современной.
Модель Tank – это не просто стилистическая инновация, она воплотила в себе изменения в том, как носятся и воспринимаются часы, став символом изысканности как для мужчин, так и для женщин. Их, как известно, носила Жаклин Кеннеди-Онассис, а позже Кэролин Бессетт-Кеннеди, что укрепило их статус сдержанного, но в то же время мощного символа стиля.
Cartier Crash: Сюрреалистическая икона дизайна 1960-х годов
Часы Cartier Crash (любезно предоставлено Cartier):
Напротив, модель Cartier Crash, выпущенная в 1967 году, представляет собой вершину авангардного художественного самовыражения бренда. «Рожденный в творческом угаре Лондона в «свингующие шестидесятые», дизайн Crash отказался от классической симметрии в пользу искаженного, расплавленного силуэта, который стал направлением сюрреалистического искусства, – говорит Ганджей. – Помимо радикального визуального эффекта, модель Crash является свидетельством высокого уровня мастерства Cartier, поскольку для создания нестандартного, асимметричного корпуса потребовались инновационные технологии машиностроения и дизайна».
Он отмечает, что Santos-Dumont и Cartier Crash воплощают в себе наследие Cartier. «Santos-Dumont переосмыслили то, как мир определяет время, благодаря функциональным инновациям, в то время как Crash превратили часы в произведение бунтарского часового искусства».
Кольцо Cartier Trinity – символ вечной связи
Кольцо Cartier Trinity (любезно предоставлено Cartier):
Немногие модели в истории Cartier столь долговечны и узнаваемы, как кольцо Trinity. Созданное в 1924 году Луи Картье, оно представляет собой три переплетающихся кольца из желтого, белого и розового золота, каждое из которых, по традиции, символизирует любовь, верность и дружбу.
Простое и в то же время глубоко символичное кольцо Trinity отражает способность Cartier воплощать смысл в форме. Его изогнутая структура позволяет полосам плавно прилегать друг к другу, создавая тактильные ощущения, которые так же важны для дизайна, как и его визуальная привлекательность. На протяжении десятилетий символ Trinity переосмысливался в различных масштабах и стилях, но его основная идентичность оставалась неизменной.
Браслет Cartier Love – современный символ преданности
Браслет Cartier LOVE с бриллиантами (любезно предоставлено Cartier):
Если кольцо Trinity отражает стиль Cartier начала 20-го века, то браслет Love – это более современная глава в истории Дома. Разработанный в Нью-Йорке в 1969 году Альдо Чипулло, браслет овальной формы крепится на запястье соответствующей отверткой с помощью функциональных винтов. Концепция была необычной: ювелирное изделие, предназначенное для ношения на теле, символизирует постоянство и привязанность.
Кайли Дженнер носит свою фирменную коллекцию бриллиантовых браслетов Cartier Love (@kyliejenner):
Сегодня браслет Love часто носят как часть многослойных украшений, сочетая его с часами и другими браслетами, что создает ощущение индивидуальности. Спустя десятилетия после своего дебюта он остается одним из самых узнаваемых дизайнов Cartier.
Почему Cartier известен как королевский ювелир
Луи Картье рано пришел к выводу, что отношения с клиентами стоят на первом месте. Поэтому, когда в 1907 году российский император Николай II пожаловал Cartier императорский ордер на получение статуса официального поставщика для своей императорской семьи, это положило начало отношениям, которые сохранялись на протяжении многих поколений. Изделия от Cartier продолжают передаваться из поколения в поколение в королевских семьях по всему миру.
Кэтрин, принцесса Уэльская, надела тиару Cartier Scroll в день своей свадьбы 29 апреля 2011 года в Лондоне, Англия (Getty Images):
Сегодня члены королевских семей, включая Кэтрин, принцессу Уэльскую, королеву Испании Летицию и многих других, снова и снова возвращаются к Cartier. Королева Елизавета II также была тесно связана с Cartier, в первую очередь благодаря бриллиантовой броши Williamson с редким розовым бриллиантом в 23,6 карата, подаренной ей на свадьбу в 1947 году и позже оправленной Домом. Принцесса Диана также регулярно носила часы Tank.
Способность бренда внедрять инновации, соблюдая при этом традиции, обеспечила ему статус королевского ювелира. Меган Маркл, герцогиня Сассекская, надела серьги от Cartier в день своей свадьбы с принцем Гарри.
Ожерелье Patiala: Самый необычный королевский заказ от Cartier
Махараджа Ядавиндра Сингх, сын Бхупиндера Сингха, надел ожерелье Patiala:
Среди самых впечатляющих ювелирных изделий Cartier – колье Patiala, изготовленное по заказу махараджи Патиалы в 1928 году. Одно из самых крупных бриллиантовых ожерелий, когда-либо изготовленных, оно было украшено тысячами бриллиантов, включая бриллиант De Beers весом 234,65 карата в центре.
Это колье не просто завораживает, оно укрепляет репутацию Cartier как «ювелира королей и короля ювелиров». Этот шедевр отражает это звание, сочетая точность парижского мастерства с безграничными амбициями индийских магараджей.
Cartier и алмаз Хоупа
Алмаз Хоупа (любезно предоставлено Смитсоновским институтом):
Эвелин Уолш Маклин, вашингтонская светская львица, носит на цепочке знаменитый алмаз Хоупа (Getty Images):
Пьер Картье также способствовал одной из самых громких сделок Дома, продав в 1911 году алмаз Хоупа весом 45,52 карата американской светской львице Эвелин Уолш Маклин. Эксцентричная представительница вашингтонского общества, Маклин относилась к легендарному голубому бриллианту с удивительной небрежностью – надевала его на званые обеды, занимаясь повседневными делами, и даже позволяла играть с ним своей собаке, демонстрируя ярко выраженное поведение американской знати.
Эта продажа ознаменовала собой поворотный момент для Cartier, благодаря которому одна из самых знаменитых драгоценностей в истории попала за пределы европейских дворов в руки элиты нового типа.
Cartier и Голливуд: Драгоценности, которые определили стиль знаменитостей
И, конечно, фактор знаменитости. Когда две твои самые известные клиентки – Элизабет Тейлор и Грейс Келли, маркетинг говорит сам за себя.
Грейс Келли и Cartier
Актриса Грейс Келли носила свое помолвочное кольцо с бриллиантом от Cartier в фильме «Высшее общество», 1956 год (Getty Images):
Помолвочное кольцо Келли с бриллиантом весом 10,48 карата от Cartier, подаренное принцем Ренье в 1956 году, появилось в ее последнем фильме «Высшее общество». Принц Ренье впервые сделал предложение руки и сердца, надев на ее руку кольцо вечности с рубинами и бриллиантами от Cartier, а позже подарил Келли ставшее культовым кольцо с бриллиантом огранки изумруд, обрамленное багетными бриллиантами – дизайн, который впоследствии повлиял на многие поколения помолвочных колец. В то время, когда преобладали круглые бриллианты, элегантный бриллиант ступенчатой огранки Келли способствовал популяризации огранки изумруд как изысканной альтернативы.
Элизабет Тейлор и Cartier
Элизабет Тейлор надела бриллиант Тейлор-Бертон на ожерелье на церемонии вручения премии «Оскар» в 1970 году в отеле Beverly Hilton, Калифорния (Getty Images):
Отношения Элизабет Тейлор с Cartier определяются одними из самых знаковых ювелирных украшений 20-го века. Среди них была La Peregrina, легендарная жемчужина 16 века, некогда принадлежавшая испанской королевской семье, которую Ричард Бертон подарил Тейлор в 1969 году. Позже Cartier вставил исторический драгоценный камень в колье из жемчуга, рубинов и бриллиантов, придав ему богатый дизайн в стиле Ренессанса, который отразил смелый, выразительный стиль Тейлор.
23 октября 1969 года Cartier приобрел бриллиант весом 69,42 карата на аукционе за $ 1 050 000, опередив представителя Ричарда Бертона. Первоначально названный «бриллиантом Cartier», камень попал в заголовки газет, прежде чем на следующий день Бертон связался с Домом и приобрел его за $ 1,1 млн при условии, что Cartier сможет выставлять его в течение недели в своем магазине на Пятой авеню. Позже он стал известен как бриллиант Тейлор-Бертон.
Грейс Келли и Элизабет Тейлор на вечеринке во время празднования 40-летия Тейлор в Будапеште, Венгрия, 26-27 февраля 1972 года. На Тейлор надет бриллиант «Тадж-Махал» (Getty Images):
В коллекции Тейлор также был бриллиант «Тадж-Махал», камень в форме сердца 17-го века, который Бертон подарил ей в 1972 году. Позже Дом Cartier вставил этот исторический бриллиант в золотое колье с рубинами, сочетая историю Великих Моголов с характерным языком дизайна Дома.
Непреходящее влияние Cartier на ювелирное искусство и культуру в целом
Что отличает Cartier от других брендов, так это его способность выходить за рамки тенденций и в то же время поддерживать их. «Неизменная эстетика Cartier характеризуется дизайном, который мгновенно узнаваем и обладает универсальной, неподвластной времени привлекательностью. Такие фирменные творения, как кольцо Trinity, коллекция Juste un Clou и браслет Love, являются примером этого наследия с мгновенно узнаваемыми и неизменно популярными мотивами», – говорит Пейп.
Не менее важна способность Cartier воплощать свою богатую историю в дизайне, не ставя ее под угрозу. Классические мотивы, такие как пантера, не уходят в прошлое, а продолжают развиваться, привлекая новые поколения благодаря мгновенно узнаваемому визуальному языку. Именно это изысканное мастерство прочно удерживает Cartier на стыке истории, дизайнерских инноваций и природных бриллиантов.
Источник информационного материала и иллюстраций:
Загрузка...
