Школа ювелирного искусства L’École в Париже проводит самую масштабную выставку, посвященную американскому художнику Дэниелу Брашу.
Деталь изделия Maze, где гранулированное золото проступает на трещиноватых поверхностях, отражая свет мелкими контролируемыми вспышками. Работа Дэниела Браша, 1992 год:
На выставке «Дэниел Браш, искусство линии и света», которая будет проходить с 8 июня по 4 октября в Париже, будет представлено более 75 ювелирных изделий, картин и скульптур, некоторые из них никогда не покидали манхэттенскую студию художника.
Браш скончался в 2022 году в возрасте 75 лет, и кураторами выставки являются его жена и коллега Оливия Браш, а также историк ювелирного дела Вивьен Беккер, которая написала исчерпывающую монографию о его ювелирном творчестве.
Выставка построена не по хронологическому или тематическому принципу, а вокруг вопросов, которые занимали Браша на протяжении всей его карьеры. Нужно ли носить драгоценности? Могут ли они существовать в качестве предмета для ношения в руках? Какое место занимают ювелирные изделия как вид искусства и являются ли они произведением искусства? Это не риторические провокации, а вдохновляющие идеи, стоящие за работой, в которой не соблюдаются границы между дисциплинами.
Брошь с изображением бассет-хаунда из коллекции La Ménagerie Magnétique от Дэниела Браша, в которой гравированная сталь и цветные бриллианты превращают портрет животного в исследование линий:
Для тех, кто не знаком с Брашем, стоит узнать, что его значение в мире ювелирного искусства трудно переоценить. Ювелир-самоучка, начавший свою карьеру как художник и скульптор, он отошел от общественной жизни в 1978 году и провел более десяти лет практически в уединении в своем лофте в Нью-Йорке, обучаясь древней этрусской технике грануляции – кропотливому процессу пайки мельчайших золотых зерен к золотой поверхности.
Он овладел этим искусством в такой степени, что мог соперничать с древними, но это было только начало. За четыре десятилетия он создал невероятное количество работ: изящные изделия из зернистого золота, фантастические предметы, инкрустированные драгоценными камнями, скульптурные манжеты из вороненой стали и золота, серию из 75 стальных колье, коллекцию браслетов Actresses с бриллиантами и стальными ID-браслетами, отдавая дань уважения Золотому веку Голливуда.
Он работал совершенно один, без помощников, часто без предварительного проекта, вырезая и придавая форму непосредственно металлу. Его работы находятся в постоянной коллекции Метрополитен-музея и выставлялись в Смитсоновском институте, Музее искусств и дизайна, а также аукционами Christie’s и Phillips.
В эпоху, когда грань между изобразительным искусством и ювелирными изделиями яростно оспаривается, Браш сделал больше, чем кто-либо другой, чтобы бросить вызов иерархии, настаивая на том, что что-то достаточно миниатюрное, чтобы держать его на ладони, может иметь исторический масштаб.
Изделие Nest: бабочки садятся на обработанную стальную форму, украшенную золотом, создавая мимолетное ощущение движения. Работа Дэниела Браша, 1990-1992 гг.:
Лейтмотивы линии и света пронизывают всю выставку. Для Браша свет означал озарение в его самом глубоком смысле – свет божественного, золото мозаики Равенны, соборов, которые он посещал во время своих путешествий. Линия связана с дыханием, с поэзией, с творческим динамизмом, который управлял его неустанным процессом создания. Вместе они открывают путь к пониманию художника, который одновременно был философом, необычайно строгим мастером и поэтом драгоценных материалов.
Дэниел Браш в своей студии на Манхэттене, в окружении старинных токарных станков, которые он реставрировал и использовал для обработки металла напрямую, без чертежей и помощников:
В изделии Maze золото и сталь перетекают в многослойные, изменчивые линии, создавая впечатление пейзажа, сформированного как временем, так и вручную. Работа Дэниела Браша:
В этой броши в виде головы слона Дэниела Браша резной темный материал, светлые элементы и бриллианты создают компактную контрастную и объемную композицию:
Учебный класс в L’ÉCOLE, школе ювелирного искусства в Париже, где изучаются геммология, мастерство изготовления и история ювелирных изделий, что отражает ее роль как центра передачи знаний, поддерживаемого Van Cleef & Arpels:
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.thejewelleryeditor.com/jewellery/article/daniel-brush-lecole-paris/