Бренд завершил Неделю моды в Нью-Йорке ослепительным финалом — своим дебютом в мире ювелирных украшений.
Когда речь заходит о нью-йоркских ювелирных брендах, мало кто сейчас так популярен, как Don’t Let Disco, бруклинский дом, основанный дизайнером Эшли Мубайед (Ashley Moubayed). Хотя в последние годы бренд оставался в тени, будучи культовым фаворитом, в прошлом сезоне он провел свое первое мероприятие в рамках Недели моды в Нью-Йорке. Теперь, всего несколько месяцев спустя, он расширяет свое влияние, представив первую линию ювелирных украшений, созданную для сезона осень/зима — 2026.
В основе бренда лежат бусины, и их очень много. Мубайед говорит, что из всех существующих форм, размеров и материалов ее больше всего привлекают выразительные маленькие предметы, и именно они прочно заложили основу ее бренда.
«Я определенно думаю о чувствах, когда создаю дизайн. Украшения живут иначе, чем одежда; они остаются с вами, отмечают моменты и становятся частью вашей личной истории, — говорит Мубайед. — Меня привлекают материалы, которые уже несут в себе характер или ощущение прошлой жизни, потому что эта глубина делает изделие личным с самого начала».
Спустя пять лет после запуска Don’t Let Disco Мубайед почувствовала потребность углубиться в бренд и его смысловую составляющую.
«Этот сезон показался естественным развитием. Бренд всегда был основан на предметах, обладающих долговечностью, на вещах, предназначенных для коллекционирования и повседневной жизни. Переход к ювелирным изделиям высокого качества ощущался не столько как отход от прежнего стиля, сколько как погружение, — объясняет она. — Конструкция шара без отверстий требует более высокого уровня мастерства и качества материалов. Нам показалось, сейчас самое подходящее время, чтобы отдать этому должное, используя 18-каратное золото. Это способ формализовать язык, который мы уже создавали».
Незадолго до завершения очередного успешного сезона Недели моды в Нью-Йорке журнал L’OFFICIEL пообщался с Мубайед и обсудил ее дебют в мире ювелирных украшений.
В этой линии использованы многочисленные цветные камни, такие как цитрин, карнеол и унакит. Как эти драгоценные камни (наполненные собственным индивидуальным и символическим смыслом) вписываются в общую тему коллекции?
Коллекция посвящена свету, тому, как он движется, как удерживается, как отражается. Горный хрусталь дарит нам классический «бассейн света», а такие камни, как карнеол и цитрин, привносят тепло и уют, почти как захваченный солнечный свет. Унакит и камни моки придают всему более земное, осязаемое присутствие. Вместе они создают баланс между эфирным и земным — свет, словно парящий в воздухе, но все же привязанный к земле.
В центре коллекции — кристаллы викторианской эпохи, создающие эффект «бассейна света». Как вы впервые с ними познакомились, и какие ассоциации вызывает у вас это воспоминание?
Впервые я столкнулась с «бассейнами света» в старинных украшениях. Меня сразу поразило, как кристалл не просто отражает свет — он собирает его и смягчает. Он словно поглощает окружающий мир и возвращает его более тихим образом. Эта тонкость осталась со мной. Новая коллекция — наш способ переосмыслить эту конструкцию через призму собственного восприятия.
В каждой коллекции бусины играют фундаментальную роль в создании и визуальной идентичности ваших работ. Почему в этой особенной коллекции вам показалось особенно важным включить бусины в ювелирные изделия?
Украшение началось с бусины. Это одна из древнейших форм человеческого самовыражения. Для нас бусина всегда была ключевым элементом, будь то винтажное стекло, найденные материалы или что-то более ценное. В новой коллекции мы не хотели отказываться от этого языка; мы хотели его развивать. Шар — это эволюция бусины. Он по-прежнему является ключевым элементом изделия, просто переведенным в формат ювелирных украшений.
Вы предпочитаете создавать изделия с минималистичными силуэтами или с броскими, экстравагантными дизайнами?
Думаю, мы находимся где-то посередине. Силуэты обычно довольно продуманы и целенаправленны, но материалы и цвет могут быть выразительными. Этот баланс действительно основа бренда: изделия, которые обладают выразительностью, но не кажутся чрезмерными. Меня всегда привлекает это напряжение между изысканностью и индивидуальностью.
Когда речь идет о ювелирных изделиях разных эпох, есть ли какое-то конкретное направление или эпоха ювелирных трендов, которые вас особенно привлекают или вдохновляют?
Меня привлекают украшения в стиле брутализма 60-х и 70-х годов, особенно работы датских дизайнеров. Мне нравится их скульптурность и грубость, акцент на форме и материале, а не на излишней декоративности.
Сейчас есть какие-нибудь ювелирные тренды, которые захватывают индустрию и которые вам особенно нравятся — или не нравятся?
Меня беспокоит то, насколько распространенными стали высокие наценки на ювелирные изделия с покрытием. В самом покрытии нет ничего плохого, но я считаю, что должна быть большая прозрачность в отношении материалов и долговечности. Меня всегда больше интересуют изделия, созданные на века, с продуманной конструкцией или из материалов, которые хорошо стареют.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.lofficielusa.com/fashion-week/dont-let-disco-fall-winter-2026-fine-jewelry-debut-beaded-necklaces-earrings-founder-ashley-moubayed-interview-new-york-fashion-week
Загрузка...
