Украшения шотландского дизайнера Эббы Горинг (Ebba Goring) привлекают внимание. Они насыщены цветом и украшены прекрасными драгоценными камнями, вставленными в искусно сплетенные золотые или серебряные оправы.
Возможно, еще более интригующим является процесс создания украшений Горинг. Он включает работу с тканью, которая затем отливается в драгоценный металл с помощью древней техники литья по выплавляемым моделям.
«Некоторые изделия просто сшиты или связаны крючком из хлопка, но чаще всего я сначала создаю структуру, либо проволочный каркас для последующей обработки, либо проект в САПР, — говорит Горинг. — В САПР я тщательно продумываю, как компоненты, напечатанные на 3D-принтере, будут соединяться после обработки, оставляя место для текстильного слоя. В основе этого лежит довольно технический процесс, который затем смягчается ручной обработкой».
«Как только у меня есть эта структура, я вяжу крючком или вышиваю прямо на ней, — продолжает Горинг. — Я часто делаю несколько вариантов, тестируя разные масштабы или толщину нитей, пока не буду довольна окончательной формой. Затем изделие формуется методом холодного литья, и из этой формы изготавливается восковая модель. Именно этот воск я использую для литья по выплавляемым моделям, превращая его в металл. Иногда я вырезаю прямо из воска, а затем вышиваю на нем — это зависит от изделия».
«После литья остается еще много работы, — отмечает Горинг. — Изделия очищаются, собираются, а любые дополнительные элементы, такие как петли или фурнитура, изготавливаются мной вручную в мастерской. Затем они завершаются закреплением камней или керамическим покрытием. Что касается сроков, разработка нового дизайна может занять недели или даже месяцы, особенно если я экспериментирую. Для изделий на заказ это обычно занимает от шести до восьми недель от начала до конца».
Используя текстиль в своих украшениях, Горинг отдает дань уважения навыкам рукоделия, передаваемым из поколения в поколение в шотландских семьях. «Моя работа уходит корнями в шотландское текстильное наследие, которое всегда было частью моего окружения, — говорит она. — Я выросла и продолжаю жить в Королевстве Файф (район Эдинбурга), недалеко от Фолклендского дворца, и с детства регулярно посещала замки и музеи, где можно увидеть старинную вышивку, гобелены, невероятные костюмы и произведения искусства.
Меня всегда привлекали детали тканей и украшений в исторических портретах. Однако больше всего меня интересует не то, кто носил эти ткани, а кто их создавал. Навыки, время и знания, передаваемые из поколения в поколение. Моя мать — художница по текстилю, поэтому я научилась шить и вязать крючком с юных лет, и это чувство унаследованного мастерства — центральный элемент моей практики».
«Я переношу эти техники на металл посредством литья, сохраняя текстуру нити, — рассказывает Горинг. — В моих работах также присутствует сильная связь с местом. Живя на побережье Файфа, я вдохновляюсь домашним текстилем, рыбацкими общинами и изготовлением сетей, что повлияло на такие изделия, как мое кольцо “Узлы”, а также на использование шотландских камней, таких как кварц Кэрнгорм и агаты».
У Горинг скандинавские корни, и в своих коллекциях она отдает дань уважения этим корням, черпая вдохновение из скандинавского народного искусства и древних сокровищ викингов. «В конечном счете, меня интересует, как мотивы и техники передаются из поколения в поколение, — говорит она. — Каждое поколение переосмысливает их, и я надеюсь сделать это по-своему, уникальным образом».
Описывая визуальный эффект своих вязаных изделий, Горинг говорит: «Это ощущение изящества очень продумано, и это то, что мне действительно нравится в моей работе. Украшения могут выглядеть легкими и воздушными, но при этом они обладают прочностью и долговечностью драгоценного металла.
Я очень тщательно продумываю удобство ношения, когда создаю дизайн. Я учитываю, где изделие соприкасается с телом, как оно движется и как оно будет ощущаться при ношении. Например, я делаю довольно крупные эффектные серьги, но всегда слежу за тем, чтобы они были удобными и не слишком тяжелыми. Я могу создать объем с помощью каркаса, пространства и конструкции, не полагаясь на лишний металлический вес.
Я совершенствую этот процесс литья текстиля с 2010 года, поэтому достижение очень тонкой детализации при сохранении прочности изделий — это то, над чем я усердно работала. Большинство изделий предназначены для повседневного ношения, как и любые другие ювелирные украшения. Хотя изделия могут выглядеть изящными, они созданы с расчетом на долговечность — чтобы их носили, наслаждались ими и передавали из поколения в поколение».
Эбба Горинг планирует расширить свою коллекцию Ripple и выпустить этой осенью серию уникальных брошей.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.jckonline.com/editorial-article/ebba-goring-gold-silver/