Магдалена «Мэгги» Хесс – дизайнер из Флориды, работающая в компании Jose Hess Design и придерживающаяся ярко выраженного современного подхода.
Опираясь на свой многолетний опыт, глубокую приверженность ремесленному подходу и чутье на вневременной дизайн, в этом интервью она размышляет о наследии, новых талантах, образовании и растущих возможностях для независимых ювелирных дизайнеров.
Бренд Jose Hess был настоящим первопроходцем в деле предоставления независимым ювелирным брендам возможности заявить о себе. Как вы, возглавляя бренд сегодня, соблюдаете баланс между сохранением фирменного стиля и внедрением инноваций, которые привлекают современных потребителей люксовых товаров?
Наши фирменные изделия – классические, простые и вневременные, и мне нравится, что мы можем оставаться верными этому стилю и при этом делать так, чтобы они были актуальны для современного потребителя. Мы всегда считали, что элегантность не обязательно должна быть сложной, и эта философия по-прежнему лежит в основе нашего бренда. Эта утонченная простота – одна из тех черт, которые делают дизайн Jose Hess таким долговечным.
Я также расширила ассортимент бренда, добавив аксессуары – коллекцию сумок и очков собственного дизайна. Это позволило мне вывести наш дизайнерский стиль в новую категорию и представить бренд более широкой аудитории. Для меня важно развиваться естественным образом, оставаясь верными себе.
Вас с Хосе связывало замечательное 33-летнее личное и профессиональное сотрудничество в качестве соавторов. Оглядываясь на ваш совместный путь, скажите, как ваши индивидуальные дизайнерские стили влияли друг на друга и какой самый ценный урок, который вы извлекли из опыта работы с Хосе, касался ювелирного дела?
Это всегда было частью удовольствия от совместной работы, потому что у нас были разные подходы к дизайну. Хосе тяготел к классике и вневременным идеям, а меня привлекали более современные идеи и неожиданные детали. Каким-то образом эти различия прекрасно дополняли друг друга. Мы вдохновляли друг друга, и это помогало нам создавать простые и классические изделия с неожиданными деталями.
Самый важный урок, который Хосе преподал мне в ювелирном деле, – это важность качества и мастерства. Дело не только в использовании красивых или ценных материалов. Мы очень тщательно создавали дизайн и следили за тем, чтобы каждый элемент был продуман до мелочей, начиная с самого дизайна и заканчивая финишной обработкой изделия. Каждая деталь имела значение, и нашей целью было создать что-то идеально продуманное, качественно изготовленное и доведенное до совершенства.
Премия Jose Hess Design Awards привлекла внимание к начинающим дизайнерам. Какие уникальные тенденции или изменения в философии дизайна, по вашему мнению, привнесет следующее поколение в мировую ювелирную индустрию?
Я предпочитаю смотреть на начинающих дизайнеров с точки зрения их индивидуальности, а не следования тенденциям. Среди дизайнеров, участвовавших в премии Jose Hess Design Awards, я заметила ярко выраженное стремление к самовыражению. В украшениях, которые привлекли мое внимание, чувствовалась история, принадлежащая их создателям.
Иногда это был какой-то особенный драгоценный камень или необычная огранка, в которую они влюбились, и все изделие строилось вокруг этой центральной идеи. Это не было следование модным тенденциям, это было что-то личное и продуманное. Такая индивидуальность, креативность и вдумчивость – это то, что отличает следующее поколение дизайнеров.
Как выпускник GIA с более чем 40-летним опытом работы в отрасли, насколько, по вашему мнению, важно формальное геммологическое образование для современных дизайнеров по сравнению с тем временем, когда вы только начинали свой путь в этой сфере? Насколько оно готовит их к реалиям коммерческого рынка?
Я считаю, что серьёзное геммологическое образование крайне важно для любого ювелирного дизайнера, который серьёзно относится к своему делу. Я выпускница GIA, и полученное там образование стало важной частью моего становления в этой сфере.
Понимание свойств материалов, с которыми вы работаете, придаёт дизайнеру уверенности и помогает принимать более взвешенные решения на протяжении всего процесса проектирования. Это также повышает доверие к вам как со стороны отрасли, так и со стороны потребителей, ведь вы не пожалели времени на то, чтобы по-настоящему разобраться в том, с чем работаете.
Какой совет вы бы дали мировым производителям, которые хотят создать всемирно известные люксовые бренды, ориентированные на дизайн?
С точки зрения дизайнера, я бы посоветовала создать сильную и самобытную дизайнерскую индивидуальность и никогда не идти на компромисс в вопросах качества и мастерства. Успешный люксовый бренд должен иметь четкую концепцию и создавать дизайн, который люди смогут узнать и с которым у них возникнет эмоциональная связь.
Роскошь – это не всегда использование самых дорогих материалов. Даже если вы выбираете металл подешевле, дизайн, внимание к деталям и качество исполнения все равно должны быть на высоте. Каждый элемент должен быть тщательно продуман, потому что именно эти детали придают изделию особую ценность.
В конечном счете люксовый бренд должен дать покупателю повод поверить в него, и начинается это с качества и дизайна того, что вы предлагаете.
С развитием цифровых платформ и изменением потребительского спроса глобальный рынок люксовых товаров претерпел значительные изменения. Что, по вашему мнению, является самой большой возможностью и самой большой проблемой, с которой сегодня сталкиваются независимые ювелирные бренды?
Самая большая возможность для независимых дизайнеров сегодня – это доступность. Цифровые платформы позволяют дизайнерам выходить на клиентов по всему миру, не полагаясь исключительно на традиционную розничную торговлю или отраслевые каналы. Это открывает огромные перспективы для дизайнеров с четкой концепцией.
Самая большая проблема – найти свой голос на таком перенасыщенном рынке. Но я вижу в этом и возможность. У дизайнеров, которые знают, кто они, у которых есть своя история и которые создают что-то уникальное, больше возможностей, чем когда-либо, чтобы найти свою аудиторию.
В нашей индустрии появляется невероятное количество креативных и талантливых людей, и благодаря большему количеству способов поделиться своим творчеством с миром я с оптимизмом смотрю в будущее независимых дизайнеров и на открывающиеся перед ними возможности.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.diamondworld.net/news/magdalena-hess-of-jose-hess-design-on-legacy-design-and-the-future-of-independent-jewellery