Здесь вы найдете продолжение статьи о прекрасных украшениях незабываемой эпохи.
Как платина преобразила украшения Belle Époque
Брошь-подвеска из 18-каратного белого золота с бриллиантами в стиле Belle Epoque, Франция:
parkinandgerrish.com
Что по-настоящему выделило ювелирные изделия Belle Époque, так это использование платины. Более прочный и пластичный, чем золото, этот металл позволил ювелирам создавать более легкие и замысловатые оправы, которые усиливали блеск бриллиантов при использовании гораздо менее заметного металла.
«Открытие способа плавления и обработки платины при высоких температурах стало техническим прорывом, но оно было использовано для достижения художественной утонченности, которая никогда не была превзойдена, – говорит Дочерс. – Это был момент, когда мастерство ювелира идеально соответствовало потенциалу металла».
На протяжении веков в европейских ювелирных изделиях преобладали золото и серебро, но платина полностью изменила возможности дизайна. Герриш объясняет, что ее удивительная прочность позволила ювелирам использовать металл в виде тончайшей проволоки и придавать ему изящную оправу без ущерба для долговечности.
«Эта удивительная прочность позволила ювелирам использовать меньше металла, – говорит она. – Зубцы почти исчезают, проволока становится тонкой, а каркас выглядит почти как скелет, но при этом остается прочным. То, что кажется кружевом, на самом деле является свидетельством высокой инженерной точности».
Серьги с бриллиантами в стиле Belle Epoque, Франция, около 1915 года:
berganza.com
Дочерс добавляет, что еще одной отличительной чертой того периода стало использование техники милгрэйн – мелкого бисера по краям металла. «Это смягчило края платины, придав ей текстуру, имитирующую тонкую вышивку», – говорит он.
Бриллиантовая огранка в украшениях в стиле Belle Epoque
Помолвочное кольцо с бриллиантом старинной европейской огранки от Erstwhile:
erstwhilejewelry.com
Помолвочное кольцо с бриллиантом старинной европейской огранки от Erstwhile:
erstwhilejewelry.com
Старинная европейская огранка была определяющим стилем бриллиантов Belle Epoque. Высокая корона, маленькая площадка и округлые очертания создавали мягкое, сияющее сияние, которое дополняло изящную, похожую на кружево, металлическую отделку того периода. Дочерс объясняет, что эта огранка была центральной в эстетике Belle Epoque: «Такая огранка позволила ювелирам добиться блеска и рассеивания света, которые прекрасно гармонировали с филигранью и платиновой структурой».
Условия освещения той эпохи также повлияли на то, как огранялись и носились эти старинные бриллианты. Герриш отмечает, что многие украшения в стиле Belle Epoque создавались при переходе от газового освещения к раннему электрическому, в условиях, когда мягкие блики света были особенно привлекательны. Бриллианты старинной европейской огранки, с их более высокими коронами и широкими гранями, скорее сияют, чем искрят. Их сияние кажется теплым и атмосферным, идеально подходящим для вечерних салонов и интерьеров при свечах.
Кулик добавляет, что старинная европейская огранка придает этой эпохе особую визуальную мягкость. Вместо яркого блеска, характерного для более поздних бриллиантовых огранок, эти камни излучают более широкие и медленные вспышки света. «В украшениях Belle Époque это сияние прекрасно сочетается с металлическими элементами, похожими на кружева, создавая мерцание при свечах, которое кажется непрерывным по всему мотиву», – говорит она.
Как Дома Cartier и Chaumet определили стиль украшений Belle Epoque
Тиара-эгретка Wings для Гертруды Пэйн Уитни (урожденной Вандербильт) работы Жозефа Шоме, 1910 год, платина, бриллианты и эмаль (любезно предоставлено Chaumet):
Великие ювелирные Дома Парижа сыграли не менее важную роль в формировании Belle Epoque, чем богатые меценаты, которые заказывали им драгоценности. Дизайнеры таких Домов, как Cartier и Chaumet, усовершенствовали фирменный стиль гирлянд той эпохи, воплотив аристократические мотивы 18-го века в современных платиновых и бриллиантовых шедеврах.
Одним из ярких примеров является тиара Wings из платины, бриллиантов и эмали, созданная Chaumet в 1910 году по заказу Гертруды Вандербильт-Уитни, которую Герриш описывает как квинтэссенцию творений Belle Epoque. «Для американской наследницы, вращающейся в европейских аристократических кругах, такое украшение было больше, чем просто ювелирным изделием; это было ярким проявлением изысканного вкуса, – говорит Герриш. – Выбрав парижский Дом и дизайн гирлянды, вдохновленный французской элегантностью, Уитни приобщилась к европейской утонченности».
Бриллиантовая тиара от Cartier была создана для богатой наследницы Ады Исмей (любезно предоставлено Christie’s):
Аналогичную динамику можно увидеть в тиаре Cartier 1908 года, созданной для Ады Исмей, богатой наследницы и жены Дж. Брюса Исмея, председателя правления White Star Line. Дизайн отражает мастерство Cartier в изготовлении платиновых украшений с изящной алмазной решеткой, вдохновленной французским орнаментом 18 века.
«Для семей, которые только начинают заявлять о себе, эти тиары – нечто поистине особенное: воплощение унаследованных традиций в сочетании с современным мастерством», – объясняет Герриш.
В тот период ювелирные украшения имели огромное общественное значение, и ведущие Дома понимали, как удовлетворить этот спрос. Под руководством Луи Картье Дом осознал растущий спрос на тиары и придворные драгоценности среди новых состоятельных международных клиентов. Герриш отмечает, что исторические данные свидетельствуют о значительном увеличении заказов на изготовление тиар в связи с крупными коронациями и придворными мероприятиями, часто от семей, которые не имели титулов и недавно разбогатели.
Бриллиантовая тиара Manchester от Cartier, 1903 год (любезно предоставлено Victoria & Albert Museum Collection):
«Дом Chaumet олицетворял собой придворные традиции, в то время как Cartier привнес в ювелирный дизайн свежий международный колорит, – говорит Герриш. – Именно бренд Cartier усовершенствовал стиль гирлянд, создав элегантные платиновые рамки, украшенные бантами, фестонами, лавровыми венками и ленточными мотивами, вдохновленными Францией восемнадцатого века».
Конец Belle Epoque и непреходящее наследие ювелирных изделий этой эпохи
Королева Мария, супруга Георга V, короля Англии, в тиаре Cambridge Lover’s Knot, около 1926 года (Getty Images):
Принцесса Уэльская Кейт Миддлтон во время государственного банкета в Букингемском дворце 22 ноября 2022 года в Лондоне, Англия (Getty Images):
Начало Первой мировой войны положило конец Belle Epoque. Сверкающий светский мир, который был источником экстравагантных украшений той эпохи, внезапно уступил место гораздо более сдержанной реальности, где благотворительность и поддержка в военное время часто преобладали над изысканными коллекциями тиар.
Материалы также сыграли свою роль в этом изменении. Платина, ценившаяся за свою прочность и гибкость, во время войны была перенаправлена на военные нужды, что ограничило ее доступность для ювелирных изделий. В то же время начали развиваться эстетические вкусы. Изящные гирлянды и кружевные формы украшений Belle Epoque постепенно уступили место смелой геометрии и упорядоченным современным формам, которые впоследствии определили направление ар-деко.
Однако, хоть сам стиль постепенно угасал, инновации той эпохи оставили неизгладимый след в мире природных бриллиантов. Достижения в области платинового мастерства позволили придать бриллиантам небывалую легкость, в то время как камни старинной европейской огранки обладали более мягким, атмосферным блеском, подходящим для салонов и бальных залов того времени. Эти достижения помогли природным бриллиантам занять центральное место в высоком ювелирном дизайне.
Наследие Belle Epoque также хранится в королевских коллекциях. Тиара Cambridge Lover’s Knot, изготовленная по заказу королевы Марии в 1913 году и позже надевавшаяся принцессой Дианой и Кэтрин, принцессой Уэльской, воплощает фирменную элегантность Belle Epoque с ее бриллиантовыми арками и жемчужными подвесками. Более века спустя подобные украшения демонстрируют, как утонченное мастерство Belle Epoque продолжает формировать визуальный язык как королевских, так и высоких ювелирных украшений.
Belle Epoque, возможно, и закончилась вместе с войной, но ее влияние сохраняется. Эпоха доказала, что при правильном сочетании мастерства и технологий природные бриллианты могут быть оправлены с необычайной легкостью и точностью – эстетика, которая продолжает вдохновлять дизайнеров ювелирных украшений и по сей день.
Источник информационного материала и иллюстраций:
Загрузка...
