На протяжении всей своей карьеры Дали находился под влиянием сюрреалистических идей. Его картины, включающие в себя пейзажи сновидений, искаженные тела и тающие часы, стали источником вдохновения для серии украшений.

В 1941 году Дали в сотрудничестве с аристократическим итальянским ювелиром герцогом Фулько ди Вердура создал серию из пяти украшений, иллюстрации к которым были опубликованы в июльском номере журнала Vogue за 1941 год под заголовком «Мечты Дали о драгоценностях». Брошь, основанная на легенде о горгоне Медузе, окружена нимбом из золотых змей, образующих ее волосы. В центре — 73-каратный морганит, перевернутый в оправе для создания калейдоскопического эффекта. Под камнем расположена картина Дали с изображением лица Медузы, искаженная и деформированная отражением камня, подобно искажениям на фотографиях Ман Рэя. Украшения из коллекции были сфотографированы на фоне кошмарного пейзажа, написанного Дали.
Мотивы картин Дали были переосмыслены в ювелирных формах. В сентябре 1943 года журнал Vogue заказал художнику модные иллюстрации под заголовком «Дали смотрит на моду для Vogue». В статье объяснялось, что одним из его принципов было: «Глаз — тиран моды; элегантность — это баланс между фантазией и взглядом».
Мотив глаза вновь появился в броши с бриллиантами, где голубая радужка глаза превращена в крошечные часы, которые художник создал для своей жены Галы в 1949 году. Возможно, Дали также позаимствовал идею из аналогичной броши и набора пуговиц, разработанных Жаном Кокто для Schiparelli в 1937 году. Увлечение Дали временем также проявляется в броши 1949 года, в которой тающие золотые часы висят на ветвях дерева, украшенного бриллиантами, — образ, взятый непосредственно из его картины 1931 года «Постоянство памяти».
Американская актриса и секс-символ Мэй Уэст вдохновила как Скиапарелли, так и Дали. Флакон духов Shocking в форме торса был создан на основе ее знаменитой фигуры. Дали пошел еще дальше со своим коллажем 1934 года «Лицо Мэй Уэст, использованное в качестве сюрреалистической комнаты», вдохновившим на создание красного дивана в форме лука Купидона, изготовленного для коллекционера Эдварда Джеймса. Идея полностью расцвела в броши «Рубиновые губы и зубы, как жемчуг», в которой стереотипное описание женской красоты стало одновременно буквальным и сюрреалистическим.
Эта же тревожная буквальность присутствует в броши «Королевское сердце» 1953 года, где панель из рубинов расположена над внутренним механизмом, позволяющим сердцу пульсировать реалистично. Интерес Дали к кинетическим украшениям возник еще в 1939 году, когда он предсказал появление «подвижных украшений» в статье для Vogue. Он утверждал, что «украшения завтрашнего дня будут заводиться и оживать, словно изысканные механические игрушки. Браслеты, ползущие по рукам, алмазные реки, струящиеся вокруг шеи, зажимы с изображением флоры и фауны, открывающиеся и закрывающиеся». Новые подвижные украшения, по словам Дали, должны были стать тем же, чем звуковые фильмы стали для немого кино.
Дом Schiaparelli продолжает представлять ювелирные изделия в своих коллекциях под творческим руководством Дэниела Розберри, включая скульптурные колье и украшения. Колье, выполненное из позолоченных металлических кисточек для макияжа, производит смелое впечатление, а мотив глаза обновлен в броши «Глаз и слезы».
Поклонники сюрреализма обратят внимание на кольца Hotlips («Горячие губы») от ювелирного дизайнера Соланж Азагури-Партридж (Solange Azagury-Partridge), а кольцо «Кубик сахара» Мерет Оппенгейм 1936 года, в котором драгоценный камень заменен кусочком сахара, воссоздано ювелирной компанией Gems and Ladders. Дух сюрреализма продолжает вдохновлять весь ювелирный мир.
Сюрреализм с добавлением бриллиантов. Часть 1
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.thetimes.com/life-style/luxury/article/surrealism-schiaparelli-exhibition-v-and-a-times-luxury-l3z75bkm2