Барбара Хайнрих (Barbara Heinrich) установила взаимный диалог с природой в юном возрасте, уникальный лексикон, который подпитывал ее врожденную креативность. Выросшая в окружении пышной красоты семейной винодельни в Германии, Барбара сосредотачивалась на деталях: цветах, особых камнях или ракушках, а затем создавала из этих сокровищ украшения. На кухне своей матери она брала макароны и семена, нанизывала их на нити и создавала ожерелья. Ее природная склонность принимать красоту и делиться ею была ненасытной, поэтому ее карьерный путь был предопределен еще в детстве.
В соответствии с классическими немецкими традициями Барбара три года училась на ученицу ювелира, прежде чем получить степень в области дизайна ювелирных изделий в Пфорцхаймском колледже дизайна. После окончания учебы в 1983 году она получила стипендию Rotary, которая позволила ей поехать в Соединенные Штаты и получить степень магистра изящных искусств в Рочестерском технологическом институте. Получив степень магистра, Барбара решила создать свой собственный бренд в Штатах, открыв Barbara Heinrich Studios в северной части штата Нью-Йорк.
Мастер-ювелир с классическим образованием, Барбара – дизайнер и создатель своих изделий. Этот свободный поток чувств и тактильности очевиден в балансе цвета, формы и пропорции в ее работах, изяществе каждой линии. Выразительность ее дизайнов достигается за счет хорошо развитого технического мастерства, которое позволяет ей использовать в работе множество сложных техник.
Богатые текстуры и контрасты поверхностей создают игру света и тени, усиливая целостную красоту дизайнов. Каждый камень, включенный в работу, отбирается вручную и часто диктует направление творческого процесса. Начиная с линейных рисунков и цветовых изображений, камень, драгоценный металл, художник, производитель и ценитель работают в унисон, чтобы достичь идеального результата.
Все еще находясь в постоянном общении с природой, Барбара сохраняет свою особую способность впитывать энергию драгоценных камней, благородство золота и силу флоры и фауны и передавать их сущность в осязаемой форме. Хотя она провела первое десятилетие своей карьеры, погрузившись в мир концептуальных украшений и исследуя границы носимого искусства, она хотела расширить аудиторию своих дизайнов.
Она описывает этот поворотный момент как принятие философии Баухауса, согласно которой предметы повседневного обихода могут и должны быть хорошо спроектированы. Форма следует за функцией, что она и воплотила в создании красивых украшений, которые можно носить каждый день.
В своей студии Барбара создала священное пространство, которое способствует потоку творчества. Работая с командой мастеров, в которую входят ученики, мастера-ювелиры и недавние выпускники колледжей, она свободно и щедро делится своей мудростью и знаниями.
Как художника Барбару почитают за образцовый дизайн и изготовление. Она известна среди художественных галерей и серьезных коллекционеров, а также среди своих коллег-ювелиров. Тем не менее, она подходит к каждой новой концепции дизайна со смирением и любопытством, неустанно работая над проектом, иногда в течение многих лет, пока он не будет соответствовать ее строгим стандартам. Конечный результат объединяет женщин на личностном уровне, воплощая элегантность и целеустремленность в дизайне, предназначенном для того, чтобы жить с обладательницей, изящно подчеркивать ее красоту и позволять ей выражать свое присутствие и индивидуальность.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://thecoutureshow.com/stories/brand-spotlight-barbara-heinrich/
Загрузка...
