Бижутерия от кутюрье десятилетиями блистала на подиумах и сейчас пользуется огромным спросом.
Потратить 10 000 фунтов стерлингов на винтажную бижутерию кажется уделом сверхбогатых, особенно если учесть, что за эти деньги можно приобрести изделие из чистого золота. Однако коллекционеры не моргнут глазом, если это именно то изделие, которому более 20 лет и которое принадлежит одному из великих домов высокой моды XX века.
Теперь, когда такие дома, как Chanel или Dior, имеют собственные коллекции ювелирных украшений, состоящие из уникальных экземпляров, демонстрирующих редкие драгоценные камни и безупречное мастерство, легко забыть, насколько все было иначе 50 лет назад. Тогда парижские кутюрье создавали одежду и аксессуары, такие как обувь или парфюмерию, а их клиенты покупали украшения у таких ювелиров, как Cartier или Van Cleef & Arpels.
Однако кутюрье использовали бижутерию (изготовленную из недрагоценных металлов и искусственных камней), которую создавали в специализированных мастерских. Она изготавливалась на заказ и часто была индивидуальна и соответствовала наряду.
Поэтому неудивительно, что эти раритеты стоят дорого, когда появляются на рынке. Например, за 10 000 фунтов стерлингов можно купить удлиняющее шею колье-чокер в стиле масаи, расшитое бисером, из дебютной коллекции Джона Гальяно для Dior 1997 года. Очень редкий браслет-кафф с мальтийским крестом, эмалью и камнями, созданный Фулько ди Вердурой для Chanel примерно в 1930 году, обойдется гораздо дороже. Один экземпляр с настоящими драгоценными камнями и звездной историей был продан в Нью-Йорке три года назад за 340 000 долларов, а стандартные версии из металла и стекла, изготовленные для Chanel ювелирной компанией Gripoix, до сих пор продаются примерно за 5000 фунтов стерлингов.
Бижутерия высокой моды по-прежнему процветает. Освобожденные от коммерческих ограничений, эти украшения часто более смелые, индивидуальные и новаторские, чем ювелирные изделия высокого класса, несмотря на отсутствие потрясающих драгоценных камней. Золотое покрытие на тонкой латуни позволяет создавать объемные формы. Там, где важен вес, используются современные материалы, от смолы и керамики до титана.
Украшения могут быть подобраны под клиента так же точно, как и весь ансамбль. Весенняя коллекция высокой моды Алессандро Микеле для Valentino, в которой нет ювелирных украшений высокого класса, охватывает широкий спектр культур и эпох. Пеньюар в стиле 20-х годов, расшитый бисером, дополнен париком Клеопатры с крупными серебряными пайетками, а у облегающего кафтана 70-х годов насыщенного зеленого цвета глубокий V-образный вырез украшен каскадом золотых бусин из стекляруса. Элегантное фиолетовое платье в стиле 80-х годов передает эпоху блеска благодаря внушительному чокеру из изогнутых позолоченных прутьев и браслетам на каждой руке.
Иногда в современной высокой моде трудно определить, где вышивка уступает место ювелирным украшениям, которые могут быть неотъемлемой частью костюма. В Armani Privé, где племянница дизайнера, Сильвана, возглавляет отдел высокой моды после смерти Джорджо Армани в прошлом году, ощущается восточный колорит. Тонко расшитая бисером шелковая марля, выполненная в виде абстрактной цветочной броши для лацкана или веерообразной броши с длинной кисточкой, украшенной крупным искусственным нефритом, — все это создано в ателье высокой моды. Ювелирные изделия ручной работы крупнее и проще. Это современная основа для хрупкой одежды, с ограненными винтажными кристаллами и полудрагоценными камнями, такими как оникс, вставленными в эмалированную латунь или, для легкости, в смолу или плексиглас.
Клиентка высокой моды — королева. «Наша клиентура очень разнообразна в культурном плане, поэтому мы учитываем различные подходы: от создания платья, подчеркивающего особое украшение, до создания целого образа, включая аксессуары», — говорит лондонский кутюрье австралийского происхождения Тамара Ральф (Tamara Ralph). Известная своими скульптурными платьями, она также стирает границы дозволенного. «Наши мастера искусно используют ювелирные материалы в платьях», — говорит она. Крупные, легкие серьги выполнены из тонкой латуни или титана с покрытием, а корсеты украшены перламутровыми деталями мозаики или гирляндами из позолоченных цепочек со стразами.
Для исторических парижских домов моды наличие самых уважаемых дизайнеров современности во главе — само собой разумеющееся. Медийная лавина после недавних дебютных коллекций высокой моды Джонатана Андерсона в Dior и Матье Блази в Chanel была сосредоточена на одежде, и, хотя оба дома теперь имеют звездные коллекции ювелирных украшений, ни одно изделие не блистало на подиуме.
Но бижутерия может раскрыть их образ мышления. Андерсон — концептуалист и обладает талантом двигать моду вперед. Внимание привлекли женственные наушники в виде цветочных шаров и корсажи из орхидей, но современные, смелые изделия также произвели впечатление. Комплекты старинных камей и миниатюр вернули моду семидесятых, а браслеты с блестящей золотой отделкой и крупными резными цветами напомнили о восьмидесятых.
Матье Блази отличает внимание к деталям, а также талант превращать радикальные идеи в носибельные. Его бижутерия имеет два отдельных направления, созданных командой мастеров Chanel, включая знаменитых вышивальщиц Lesage. Эффектные цветные кристаллы обрамлены сложной ручной вышивкой, сотканной из бисера и бархата. Это позволяет придать твиду Chanel ироничный оттенок обманчивой перспективы, а также создать изящные серьги и броши.
Эльза Скиапарелли приблизила парижскую высокую моду 1930-х годов к искусству благодаря своим связям с художниками сюрреалистического движения, в частности с Сальвадором Дали, с которым она сотрудничала и который также создавал ювелирные украшения. Ее дом моды, возрожденный после 60-летнего перерыва в 2012 году группой Tod’s, никогда не занимался высоким ювелирным искусством, но его оригинальные украшения пользуются большим спросом у коллекционеров. Украшения от кутюр изготавливаются вручную, отличаются изысканностью, но при этом смело сюрреалистичны. Барочный и искусственный жемчуг соседствуют с переплетенными кристаллами и почерневшим металлом. Яйца птиц из смолы с крапинками и светящимися каплями заполняют глубокие линии спины, парят над головами в качестве украшений для волос или щекочут ключицы в качестве серег-люстр. Жутко реалистичные резные головы птиц из смолы с острыми клювами выстраиваются на ожерельях, словно атавистические трофеи.
Для независимых кутюрье, располагающих лишь собственными ресурсами и преданной клиентурой, необходимость — мать изобретения. Голландский кутюрье Рональд ван дер Кемп черпает вдохновение в нераспроданных тканях и найденных предметах. Его радостные сочетания материалов, эпох и цветов находят отражение в крупных «художественных украшениях», обычно изготовленных из керамики и остатков материалов. Японский дизайнер Юима Наказато более созерцателен, вдохновлен природой и принципами устойчивого развития, создавая часто гендерно нейтральные изделия, настроение которых варьируется от монашеского до мрачного, напоминающего о войне.
Отличительная черта бижутерии от кутюр заключается в том, что она изготавливается с такой же тщательностью и мастерством, как и одежда, даже из простых материалов, отсюда и непреходящая ценность винтажных моделей. Современные версии будут цениться не меньше. Единственный недостаток заключается в том, что для приобретения нового изделия вам, возможно, придется купить и сам наряд.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.thetimes.com/life-style/luxury/article/couture-catwalk-jewellery-times-luxury-sfvlcc8vj
Загрузка...
