Как возникла идея воссоздать эту брошь в технике гуаши?
Элен: Мы уже несколько месяцев планировали нарисовать одно из украшений французской короны в рамках нашей главной миссии — передачи мастерства создания ювелирных эскизов гуашью. Это истинно французское искусство, символ Вандомской площади, сегодня находится под угрозой из-за ряда причин. Изображая знаковые украшения, мы хотели приоткрыть завесу тайны над нашей профессией и вдохновить других выбрать этот путь. Идея пришла к нам прошлым летом, и мы думали, что у нас будет время детально изучить каждое изделие. К сожалению, теперь мы уже никогда не сможем этого сделать.
Жанна: После событий в Лувре воссоздание украденных драгоценностей в технике гуаши казалось единственно верным шагом. Сохранилось лишь несколько фотографий этих изделий, поэтому их воссоздание — камень за камнем — стало для нас способом вернуть себе контроль над ситуацией. Сочетание нашего опыта в области дизайна и работы с гуашью позволило нам выполнить этот проект на высочайшем уровне. Нашей целью было не просто создать иллюстрацию, а воссоздать гуашевый эскиз броши — ее первоначальный рисунок. Это требовало глубоких профессиональных знаний в сфере ювелирного дизайна, истории ювелирного искусства и, разумеется, живописи.
Вы опирались на фотографии или другие документы?
Жанна: Мы работали с фотографией высокого разрешения, предоставленной Лувром. Это было необходимо для максимально точного воспроизведения броши с ее сложными объемными формами. Для нас такой метод работы — обычное дело. Некоторые ювелиры просят нас создавать гуашевые эскизы по фотографиям уже готовых изделий. Ни одна деталь не остается без внимания. Мы рисуем все в натуральную величину, учитывая технические нюансы: закрепки, застежки, шарниры, цвета, грани камней и так далее. Именно поэтому так важна фотография высокого разрешения: нам нужно иметь возможность детально рассмотреть любой фрагмент украшения, увеличив изображение.
Что, на ваш взгляд, было самым сложным в этом проекте?
Элен: Первая трудность заключалась в том, что у нас была всего одна фотография для создания tracé — предварительного контурного рисунка. Обычно нам предоставляют несколько снимков с разных ракурсов; это облегчает «чтение» украшения и позволяет затем максимально точно воспроизвести каждую деталь, одновременно подчеркивая красоту всего изделия в целом. Создание гуашевого эскиза подчиняется определенным канонам и призвано представить украшение в идеальном виде. Поэтому каждый элемент должен быть безупречным: положение изделия, симметрия, каждая линия и каждый изгиб тщательно прорабатываются для достижения максимальной элегантности. Например, на фотографии кисточки броши свисают не совсем «идеально» — в нашем эскизе мы это исправили.
Жанна: Еще одной сложной задачей при работе над самой гуашью стала интерпретация того, как свет падает на изделие. Создание гуашевого эскиза — это не просто копирование или гиперреалистичное воспроизведение. Это, скорее, процесс анализа и применения строгих профессиональных правил. Нужно правильно расположить свет и тень, соблюдая условности и обеспечивая четкое восприятие объема изделия и, разумеется, его точность. Дополнительную сложность создавало переплетение декоративных элементов: нужен наметанный глаз, чтобы отличить одну деталь от другой.
Приходилось ли вам делать выбор?
Элен: Возникало много вопросов о том, как лучше всего изобразить это украшение. Стоит ли рисовать кисточки плоскими, как на фотографии, или же показать бриллианты под небольшим углом, чтобы придать изображению глубину? Стоило ли нам изображать кисти в движении, чтобы подчеркнуть легкость изделия, рискуя при этом, что результат будет выглядеть не совсем естественно? Или, наоборот, следовало сделать акцент на эффектной, строгой геометрии украшения, понимая, что это может придать ему некоторую жесткость? Нам также предстояло выбрать наиболее подходящий стиль исполнения гуаши. Существует множество способов изобразить бриллиант. У каждого ювелирного дома свой стиль: это может быть академическая, почти строгая манера, где каждый камень выписан идентично, демонстрируя высочайшее техническое мастерство, или же стиль гораздо более свободный, менее «идеальный», но более живой. В данном случае целью было придать изображению стиль современной гуаши, наделив его яркой индивидуальностью, живостью и точностью.
Сделали ли вы какие-либо открытия в процессе работы?
Жанна: Во время выполнения предварительного контурного рисунка я заметила одну тонкую деталь — возможно, даже ошибку. Присмотритесь: верхние части двух кистей закреплены по-разному, что никак не идет на пользу общей эстетике. Большинство людей, вероятно, этого даже не заметили бы, но мне интересно: было ли это сделано намеренно?
Сколько времени ушло на создание этой гуаши?
Элен: На создание tracé ушло несколько дней. Боюсь даже представить, сколько времени потребовалось, чтобы придумать это изделие с нуля, глядя на чистый лист. Это была колоссальная работа. Я испытываю глубокое восхищение перед тем, кто создал это потрясающее украшение.
Жанна: Мне не хотелось бы отвечать на этот вопрос, ограничиваясь лишь временем нашей непосредственной работы. Нельзя измерять создание гуаши количеством часов, проведенных с кистью в руке, не учитывая опыт, необходимый для точной и искусной работы. Техника гуаши строится на невероятно точных движениях, повторяемых тысячи раз, и на долгих размышлениях о выборе приемов. Это результат многолетнего обучения, экспериментов и исследований. Так что на создание этой гуаши ушло от нескольких дней до… двадцати лет опыта каждой из нас.
Какую цель вы перед собой ставили?
Жанна: Мы хотели вдохнуть новую жизнь в это ювелирное произведение и вернуть ему статус иконы французского высокого ювелирного искусства, чтобы оно продолжало восхищать и вдохновлять будущие поколения так же, как когда-то вдохновило нас. Мы гордимся тем, что входим в число немногих французских художников, работающих в технике гуаши в сфере высокого ювелирного искусства, и выступаем послами этого мастерства. Воссоздание этого изделия благодаря нашему опыту и знаниям стало для нас возможностью защитить как само историческое украшение, так и бесценную часть нематериального культурного наследия Франции — искусство ювелирной гуаши. Это редкое искусство подчиняется строгим правилам конфиденциальности, из-за чего оказывается уязвимым перед лицом цифровой визуализации. Кроме того, ювелирная гуашь не входит в официальный перечень métiers d’art (281 вид специализированных художественных ремесел, определенных французским законодательством), что делает ее положение еще более хрупким и, что важнее, лишает ее возможности быть увиденной и оцененной по достоинству. Ювелирная гуашь не представлена ни на специализированных выставках, ни на конкурсах для мастеров художественных ремесел, хотя сама по себе является полноценным видом такого искусства.
Элен: Нас радует, что в последнее время двери для ювелирной гуаши начинают открываться. Музеи все чаще выставляют подобные работы — вспомнить хотя бы выставку «Ювелирные эскизы: секреты создания» (Jewellery Designs – Secrets of Creation) в Пти-Пале, — однако там представлены лишь эскизы, созданные до 1940-х годов. К сожалению, это может создать впечатление, будто данное искусство осталось в прошлом. Возникает вопрос: как заинтересовать молодое поколение, ничего не знающее о мире высокого ювелирного искусства, и как показать им, что это живое, постоянно развивающееся направление?
Каким могло бы стать продолжение этой истории с ювелирной гуашью?
Элен: Мы бы с радостью продолжили этот проект, воссоздав в технике гуаши другие утраченные украшения, а также сильно поврежденную корону императрицы Евгении. Если бы мы получили доступ к архивам, иконографическим материалам и коллекциям, это могло бы стать реальным способом возродить эти бесценные шедевры. Мы могли бы даже организовать своеобразный «диалог» между существующими ювелирными изделиями и современными эскизами, выполненными гуашью. Что может быть лучше для того, чтобы вдохновить будущие поколения и сохранить искусство ювелирной гуаши? Мы убеждены, что крупнейшие музеи могут сыграть решающую роль в сохранении и развитии этого искусства.
Примечание: Элен и Жанна Карповы проводят онлайн-курсы по ювелирному рисунку гуашью в рамках проекта The Art of the Gouache.
Брошь императрицы Евгении, ставшая жертвой кражи в Лувре, возрождается в технике гуаши. Часть 1
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.europastarjewellery.com/jewellery-highlights/part-of-the-louvre-heist-empress-eugenie-s-bodice-brooch-reborn-in-gouache.html
Загрузка...
