Здесь вы найдете продолжение статьи о работе современных ювелирных шоурумов.
Помимо ювелирных украшений
Ювелирные украшения – это одна из самых личных покупок, будь то для того, чтобы отметить важную веху в жизни или, что все чаще, для того чтобы обновить дизайн семейной реликвии. Именно приватность определяет стиль работы этих салонов.
«Приватная обстановка позволяет беседам протекать естественно, – написала в электронном письме Софи Билле Браге, дизайнер, у которой есть салоны, работающие по предварительной записи, в ее родном Копенгагене и на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке. – Встречи с клиентами носят очень личный характер, и со временем эти отношения часто выходят за рамки традиционных отношений с клиентами».
Воздушное нью-йоркское пространство отражает минималистскую эстетику Браге, и она привнесла в него часть своего датского наследия, воссоздав две статуи львов, которые когда-то стояли на страже у дома ее семьи. В то время как несколько витрин с ювелирными изделиями в шоуруме облегчают просмотр, дизайнер или продавец-консультант обычно представляют каждому клиенту тщательно подобранные ювелирные изделия, исходя из его интересов.
Речь идет о создании ощущения места, которое выходит за рамки ювелирных украшений.
«Я хочу приглашать людей в свой мир», – говорит Мари Лихтенберг, парижский дизайнер, известная своими игривыми, яркими украшениями. Прошлой осенью она открыла свой шоурум в Сен-Жерменском квартале, районе, где она выросла и живет по сей день.
Помещение было оформлено в стиле апартаментов, с уютной мебелью, в которой сочетаются находки с блошиного рынка, антиквариат, произведения искусства и бар с «Маргаритой», где можно приятно провести время. По ее словам, на фирменных медальонах дизайнера часто выгравированы личные надписи и рисунки, и сотрудничество с клиентом помогает создать изделие, наполненное смыслом.
Ювелирный дизайнер Фернандо Хорхе в своем лондонском шоуруме. По его словам, он старался в декоре сочетать местную эстетику со своими южноамериканскими корнями (Tom Jamieson for The New York Times):
Фернандо Хорхе, родившийся в Бразилии, начал работать напрямую с клиентами в Лондоне во время пандемии, когда закрытие магазинов побудило некоторых обратиться к нему через социальные сети, сказал он. Эти отношения помогли сформировать его бизнес и в конечном итоге привели к открытию его собственного торгового салона в лондонском районе Мейфэр в 2023 году.
В этом пространстве сочетаются его южноамериканские корни и британская эстетика, а также изысканная мебель, бразильские произведения искусства и теплые натуральные оттенки, которые отражают чувственный стиль его ювелирных украшений.
«Шоурум предоставил мне возможность продемонстрировать весь спектр моих работ», – сказал он. Модель оказалась настолько успешной, добавил он, что в прошлом году он удвоил площадь своего лондонского шоурума до примерно 2 700 квадратных футов и открыл офис в нью-йоркском районе Челси.
За последние два года, когда Хорхе расширил свое присутствие на художественных выставках, таких как PAD в Лондоне, TEFAF в Маастрихте и Salon Art + Design в Нью-Йорке, шоурумы стали местом, где можно продолжить общение с новыми клиентами, посетившими эти мероприятия. Для многих дизайнеров такие постоянные беседы – это та самая причина, по которой так важно личное пространство шоурума.
«Это как если бы люди заходили к вам домой, – сказала Лихтенберг. – Я готовлю им «Маргариту». Мы говорим обо всем. Встречи с людьми сегодня действительно ценны».
Источник информационного материала и иллюстраций:
Загрузка...
