Открытие Большого Египетского музея в Гизе вызывает возобновленный интерес к древним мотивам от таких брендов, как Azza Fahmy и Bibi van der Velden.

Колье и серьги The Tutankhamun («Тутанхамон») от Azza Fahmy
Колье и серьги The Tutankhamun («Тутанхамон») от Azza Fahmy

В ноябре 1922 года британский археолог Говард Картер сделал одно из самых захватывающих открытий современной эпохи. Открыв гробницу молодого царя Тутанхамона, он обнаружил, что все ее драгоценные сокровища, которым 3200 лет, находятся в целости и сохранности. Теперь, столетие спустя, эти сокровища, наряду с другими, охватывающими 7000 лет человеческой истории, выставлены вместе в новом шестиэтажном Большом Египетском музее в Гизе.

Прогуливаясь по музею, египетские ювелирные дизайнеры Амина Гали (Amina Ghali) и ее мать Азза Фахми (Azza Fahmy) были поражены качеством египетского ювелирного дела тысячелетней давности. «Это, честно говоря, поразительно, — восклицает Гали. — Особенно золотая маска Тутанхамона. Она была создана методом литья, но если подойти к ней, то не увидишь ни единого шва. Как им удавалось это делать тысячи лет назад? Даже сегодня добиться такой безупречности было бы чрезвычайно сложно».

Позолоченный саркофаг Тутанхамона в выставочном зале Большого Египетского музея в Гизе, Египет, крупнейшего в мире музея, посвященного одной цивилизации. Фото: Xinhua
Позолоченный саркофаг Тутанхамона в выставочном зале Большого Египетского музея в Гизе, Египет, крупнейшего в мире музея, посвященного одной цивилизации. Фото: Xinhua

Многие техники, впервые примененные древними мастерами, до сих пор используются в ювелирном деле: от гравировки, чеканки и литья до закрепления камней, работы с проволокой и бисером. Некоторые из мотивов — скарабеи, кобры, иероглифы — и декоративные камни, такие как лазурит, так же привлекательны для современных потребителей, как и для тех, кто пользовался ими тысячи лет назад.

Van Cleef & Arpels и Cartier — лишь два ювелирных дома, которые в 1920-х годах, сразу после открытия гробницы Тутанхамона, подхватили увлечение Египтом. Оформление гробницы стало настоящим взрывом вдохновения для многих французских дизайнеров, положив начало эпохе «египтомании» в ювелирном дизайне, которая также органично вписалась в стиль ар-деко, где фигуры изображались из оникса и бриллиантов.

Булавка Eye of Horus («Глаз Гора») от Lito
Булавка Eye of Horus («Глаз Гора») от Lito

Сто лет спустя открытие музея, как ожидается, вызовет новую волну спроса. Фахми идеально подготовилась ​​к этому, открыв в музее бутик. «Древний Египет всегда был для нас важным источником вдохновения, — объясняет Гали, главный дизайнер бренда своей матери. — Мы с матерью каждый год ездим в Луксор в Египте и проводим дни в храмах, изучая резьбу, пропорции и символику вблизи. Эти поездки помогают нам восстановить связь с истоками и понять истории, стоящие за этими символами».

В центре женской коллекции — скарабей, символизирующий обновление и защиту. «Это прекрасное напоминание о трансформации и новых началах, и именно этот дух мы хотели привнести в наши изделия», — говорит Гали.

Серьги Marta от Lito
Серьги Marta от Lito

Подобная символика сделала скарабея популярным ювелирным мотивом на протяжении веков, от Cartier в 1920-х годах до таких ювелиров, как Биби ван дер Вельден (Bibi van der Velden), Джеки Айше (Jacquie Aiche) и Лито Каракостаноглу (Lito Karakostanoglou) сегодня.

«Действительно, древние культуры всегда вдохновляли мою работу, особенно смысл, заложенный в их символах», — объясняет Каракостаноглу, живущая в Афинах. Скарабей и Глаз Гора присутствуют в ее последних работах. «Переосмысливая эти символы, я считаю, что придание им современного звучания необходимо для эстетики сегодняшнего дня и для создания талисманов, которые можно носить каждый день», — говорит она.

Древний Египет вдохновляет новую волну ювелирного дизайна. Часть 2

Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.scmp.com/magazines/style/luxury/jewellery/article/3350465/100-years-after-king-tuts-discovery-ancient-egypt-inspires-new-wave-jewellery-design