Здесь вы найдете продолжение статьи, в которой говорится о четырех крупнейших ювелирных Домах, повлиявших на ювелирную индустрию.
Bulgari
Компания Bulgari, давно известная своим мастерством в создании ювелирных украшений, изысканным исполнением и смелыми дизайнами, вдохновленными римскими корнями, является экспертом в области ювелирного искусства. Основанная в Риме в 1884 году, компания Bulgari стала легендарной.
Именно в мире высокого ювелирного искусства бренд демонстрирует свою невероятную любовь к цвету, страсть к высочайшему мастерству и виртуозное владение новаторскими техниками. Дом Bulgari известен своими невероятно красочными ювелирными сетами, в которых представлены одни из самых красивых оттенков драгоценных камней в огранке кабошон и причудливые дизайны.
Ювелирное колье Serpenti Fruit Garden из 18-каратного розового золота с бриллиантами, драгоценными камнями и красными турмалинами:
©Antonio Barrella / Studio Orizzonte Gallery
Дом Bulgari также известен своими культовыми украшениями Serpenti, неподвластными времени. Коллекция Serpenti, вдохновленная образом змеи, была впервые представлена в 1948 году. От ювелирных изделий и часов до аксессуаров из кожи и многого другого – украшения Serpenti полюбились мужчинам и женщинам по всему миру.
Serpenti – это вневременное воплощение креативности. На протяжении десятилетий компания Bulgari создавала украшения из драгоценных металлов, инкрустированные практически всеми возможными драгоценными камнями, и даже представила любимую многими змею на золотых гибких браслетах Tubogas, которые обвивают запястье. На самом деле Элизабет Тейлор носила браслет Serpenti на запястье, когда снималась в фильме «Клеопатра» 1963 года.
И, конечно же, Дом Bulgari создает потрясающие новые украшения и часы Serpenti. Одно из самых привлекательных – колье Serpenti Fruit Garden из 18-каратного розового золота, украшенное бриллиантами и драгоценными камнями. В центре колье – две змеи, чьи тела переплетаются, образуя украшение, а головы сходятся в центре.
Bulgari славится своими неподвластными времени украшениями Serpenti:
©Antonio Barrella / Studio Orizzonte Gallery
В общей сложности этот экстравагантный шедевр весит более 122 карат. Подготовка золотого ожерелья к закрепке камней занимает сотни часов, а сама закрепка по трудоемкости не уступает подготовительным работам, а то и превосходит их. Весь процесс занимает более 1 400 часов.
Однако одна из самых сложных задач при создании такого музейного шедевра – подбор идеально подходящих по размеру и цвету драгоценных камней. Одним словом, это лишь один из примеров высокого качества и новаторского духа этого лидера в сфере роскоши.
Chanel
В 1909 году, когда Габриэль Шанель открыла свой первый магазин аксессуаров на рю Камбон в Париже, она и представить себе не могла, что имя Chanel будет легендарным и станет синонимом элегантности и утонченности во всем мире. Выросшая в детском доме после смерти матери, Шанель рано научилась шить и поклялась создавать одежду, которая облегчала бы жизнь женщин.
В дальнейшем она создала знаменитое маленькое черное платье и костюм Chanel. Благодаря ей такие ткани, как джерси и твид, стали невероятно желанными и роскошными. Она получила прозвище «Коко» в возрасте 18 лет, когда стала певицей кабаре, и эта работа привела ее к знакомству с людьми, которые помогли ей заняться пошивом одежды и модой от-кутюр.
Имя Коко было одним из тех, что она использовала и позже дала некоторым своим творениям. Шанель, одно из самых легендарных имен 20-го века, создавала шляпы, прежде чем создавать одежду, и представляла свой бренд как полноценный дом моды. Не прошло и двух десятилетий с момента открытия первого магазина, как она уже создала ароматы и ювелирные украшения.
Колье Tweed Couture из платины и розового золота:
©Chanel
Вдохновляясь византийским и египетским искусством, а также ар-деко и, позднее, азиатским искусством, Коко Шанель начала создавать украшения еще в 1920-х годах, используя такие элементы, как изображение могучего льва, а также великолепные цветы и птицы.
Она обратилась к жемчугу и бриллиантам, чтобы создавать украшения, которые можно было носить как днем, так и вечером, часто комбинируя их для создания драматического эффекта. Шанель умерла в 1971 году в возрасте 87 лет, но Дом Chanel продолжил свое существование, пригласив на должность креативного директора знаменитого Карла Лагерфельда.
Под руководством Патриса Легеро, возглавлявшего ювелирную студию Chanel, дизайнеры Chanel постоянно переосмысливали свои творения. Так, в 2020 году Легеро вдохновился твидовыми жакетами Chanel (которые Шанель начала создавать в 1920-х годах, когда у нее был роман с герцогом Вестминстерским и она увидела его твидовые жакеты), и создал первые 45 ювелирных изделий.
Колье украшено розовыми сапфирами, шпинелями, культивированным жемчугом и бриллиантами разных огранок и размеров, в том числе бриллиантом огранки кушон, весом 10,20 карата:
©Chanel
Колье Tweed Couture с сияющими линиями, выполненными из золота, драгоценных камней и жемчуга, создает вид твидовой ткани. При изготовлении ожерелья использовалось множество различных техник, в том числе вплетение золота и платины в кольца и швы, которые придают исключительному колье гибкость и подчеркивают изгиб шеи.
Колье Tweed Couture из платины и розового золота, украшенное розовыми сапфирами, шпинелями, культивированным жемчугом и бриллиантами разных огранок и размеров, в том числе бриллиантом огранки кушон, весом 10,20 карата в центре, – это дань уважения Коко Шанель.
Источник информационного материала и иллюстраций:
Загрузка...
