Здесь вы найдете продолжение статьи, посвященной древнеегипетским украшениям.
Сакральный смысл египетских ювелирных мотивов
Браслет Van Cleef & Arpels с цветными камнями и бриллиантами, выполненный в египетском стиле (любезно предоставлено Sotheby’s):
Египетские украшения воплощали в себе глубокое культурное значение, символизируя духовные верования. «Ювелирное изделие Древнего Египта были не просто украшением, – говорит Эль Шазли. – У него было много функций, помимо декорирования. Его носили для магической или религиозной защиты, и он мог нести политическую символику».
Например, древние египтяне верили, что золото наделяет бессмертной силой. Эль Шазли объясняет: «Золото, в частности, ассоциировалось с божественным, потому что считалось «плотью богов», особенно связанной с богом солнца Ра. Считалось, что кости богов были сделаны из серебра, а их волосы – из ляпис-лазурита».
Драгоценные металлы и камни ценились за их красоту и символизм, многие из них, как считалось, обладали мистическими свойствами. В дизайне часто использовались яркие цвета, природные мотивы и символы, такие как Анх, Око Гора, мухи и жук-скарабей, каждый из которых имеет глубокое значение, связанное с мифологией.
Анх
Анх, часто называемый «ключом жизни» или «ключом Нила», является древнеегипетским иероглифическим знаком, символизирующим жизнь, жизненную силу и вечное существование. «Часто изображают богов, подносящих знаки анха к носу королей, как будто дарующих им дыхание самой жизни», – говорит Эль-Шазли.
Око Гора
Око Гора – это древнеегипетский символ, олицетворяющий защиту, исцеление и целостность, который часто можно увидеть в амулетах, которые носили, чтобы защититься от опасности и болезней.
Цветок лотоса
Цветок лотоса в Египте символизировал возрождение и созидание, потому что цветок закрывается ночью и раскрывается с восходом солнца. Этот мотив, часто встречающийся в древнеегипетских украшениях, символизировал ежедневный цикл восхода и захода солнца.
Змея
Рисунки, на которых изображены змеи, часто одновременно олицетворяли опасность и божественную защиту. Вставшая на дыбы кобра, или урей, символизировала королевскую власть и покровительство.
Жук-скарабей
Также известный как навозный жук, скарабей – символ Хепри, древнеегипетского бога с лицом скарабея, олицетворяющего восходящее солнце и новые начинания. Амулеты-скарабеи носили для защиты и обновления.
Амулет Petrvs® Scarab из 18-каратного желтого золота с сердоликом и бриллиантами от David Yurman:
davidyurman.com
Амулет Petrvs® Scarab из 18-каратного желтого золота с черным перламутром и бриллиантами от David Yurman:
davidyurman.com
Как египетские украшения вызвали интерес у людей 19 века
Наполеон Бонапарт в Каире, Египет, автор Жан-Леон Жером, 19 век (Princeton University Art Museum / Wikimedia Commons):
Антикварное кольцо Double Snake из 18-каратного желтого золота с бриллиантами, конец 19 века:
fredleighton.com
Когда Наполеон Бонапарт в ходе кампании 1798-1801 годов посетил Египет, его поразила загадочная культура этой страны. Он впервые увидел самобытную цивилизацию Египта. «Ювелирные украшения в египетском стиле вошли в моду в 19 веке благодаря археологии, путешествиям по империи, коллекционированию культурных ценностей и романтическому увлечению древним миром, – объясняет Эль-Шазли. – Кампания Наполеона в Египте и публикация «Описания Египта» познакомили Европу с древнеегипетскими памятниками и образами. Расшифровка иероглифов Жаном-Франсуа Шампольоном еще больше усилила интерес к Египту».
В Викторианскую эпоху интерес возродился после открытия Суэцкого канала в 1869 году. «Ювелиры Викторианской эпохи изготавливали изделия в стиле египетского возрождения с изображением цветов лотоса, пирамид, скарабеев, сфинксов и древнеегипетских изображений», – говорит Эль-Шазли.
Определяющие культурные вехи стали основой для расцвета ювелирного искусства Викторианской эпохи. Индустриализация, открытие алмазов в Южной Африке и археологические раскопки, вернувшие интерес к древним мирам Греции, Рима и Египта, определили стиль.
Даже принц Альберт подарил королеве Виктории ставшее культовым золотое кольцо в виде змеи. Кольцо вызвало популярность змеиных мотивов, и в дизайнах того времени бриллианты обычно сочетались с природными мотивами. Как и в Египте, в качестве металла, подчеркивающего их блеск, было выбрано желтое золото.
Египтомания эпохи ар-деко
Дизайн пряжки для ремня со скарабеем. Cartier Paris, 1926 год. Выполнено из золота, платины, египетского синего фаянса, бриллиантов, сапфиров и эмали (любезно предоставлено Cartier):
В 1922 году британский археолог Говард Картер обнаружил гробницу фараона Тутанхамона, что вновь пробудило мировой интерес к египетским мотивам. Усыпанное тысячами золотых статуй, артефактов и грудами сверкающих драгоценных камней, место упокоения фараона Тутанхамона считалось самой хорошо сохранившейся гробницей, когда-либо найденной в Долине царей, и кладезем древних сокровищ.
Одновременно с развитием стиля ар-деко эти исторические богатства породили манию, бесконечно вдохновляя бесчисленных ювелиров на переосмысление египетских украшений с природными бриллиантами через призму современности. «О раскопках гробницы фараона Тутанхамона стало известно всему миру в 1922 году, и это вызвало настоящий ажиотаж в мире дизайна в целом, – объясняет Гонг. – В 19 веке существовало увлечение египетскими мотивами, но время этого открытия идеально совпало с демократизацией фотографии, массовой печатью и современным железнодорожным сообщением, что позволило новостям и изображениям распространяться быстрее, чем когда-либо прежде».
Пряжка для ремня со скарабеем из коллекции Cartier. Cartier Paris, 1926 год. Золото, платина, египетский синий фаянс, бриллианты, сапфиры, эмаль (любезно предоставлено Cartier):
Египтоманию возглавляли великие Дома – от Cartier и Lacloche Frères до Tiffany & Co. и Van Cleef & Arpels.
Брошь-скарабей из коллекции Cartier, датируемая 1924 годом:
На этих украшениях были изображены иероглифы, сфинксы, амфоры, быки, страусиные перья и цветы лотоса, а также сияли изумруды, сапфиры, рубины и природные бриллианты, рассказывающие историю. «Компания Lacloche Frères своими руками создала одни из самых изысканных ювелирных изделий Египтомании периода ар-деко», – говорит Гонг.
С началом Второй мировой войны интерес к стилю египетского возрождения начал ослабевать. В послевоенную эпоху мода изменилась и потребовала другого ювелирного стиля. Теперь такие ювелиры, как Messika, Logan Hollowall, Azza Fahmi, David Yurman, Hemmerle и другие, воплощают египетский дух в ювелирных изделиях.
Браслет Van Cleef & Arpels с цветными камнями и бриллиантами в египетском стиле (любезно предоставлено Sotheby’s):
Браслет Van Cleef & Arpels с цветными камнями и бриллиантами в египетском стиле (любезно предоставлено Sotheby’s):
Эль-Шазли говорит: «Украшения, вдохновленные Египтом, никогда по-настоящему не исчезали. Современные дизайнеры продолжают возвращаться к широким воротникам, браслетам в виде змей, подвескам в виде скарабея и Ока Гора, серьгам и кольцам, иероглифическим мотивам, цветовой палитре из ляпис-лазурита и золота, геометрическим формам, вдохновленным древнеегипетским искусством».
Источник информационного материала и иллюстраций:
Загрузка...
