Прошло полвека с тех пор, как дом Van Cleef & Arpels, основанный во Франции в 1906 году, открыл свой первый бутик в Японии (в 1973 году). Дом всегда связывали особые узы с традиционным японским искусством и культурой. Сегодня этот диалог между французским декоративным искусством и древним японским мастерством продолжается.

Лаковые бабочки от Van Cleef & Arpels: непрерывная метаморфоза японских традиций

В 2004 году один из исторических мотивов Van Cleef & Arpels — бабочка — получил новое воплощение в виде броши с лаковым покрытием. Это изделие стало плодом сотрудничества Дома с японским художником Дзюнъити Хакосэ. В своей мастерской, расположенной в городе Вадзима (префектура Исикава), мастер Хакосэ сочетает традиционную для этого региона технику лаковой росписи с собственным видением этого искусства.

Крылатый балет

С момента основания Дом Van Cleef & Arpels черпает вдохновение в богатом и любимом им мире природы. Бабочки, воплощающие грацию и воздушность, сопровождают творения Дома на протяжении всей его истории. Находясь в постоянном движении, они словно исполняют изящный балет, открывая взору радостные ювелирные образы. Разнообразные драгоценные камни отражают их яркое и беззаботное очарование.

Вот уже более ста лет Van Cleef & Arpels создает бабочек утонченных форм. В трепете крыльев Дом воспевает многогранную красоту этих созданий.

Лаковые бабочки: слияние двух культур

Встреча ювелирного искусства и традиционной японской культуры породила уникальный творческий союз. Сначала во Франции создается основа из желтого и белого золота, перламутра и бриллиантов, а затем мастер Хакосэ тщательно декорирует бабочек вручную, используя японский лак и технику «маки-э». Уникальный узор на крыльях каждой бабочки из этой лимитированной коллекции рождается благодаря сложной последовательности приемов: от нанесения японского лака до выполнения декоративных элементов (в техниках «маки-э», «радэн», «ранкаку» и других). Создание такой лаковой бабочки — это долгий и кропотливый процесс.

На протяжении последних 20 лет эти лаковые бабочки демонстрируют непрерывную эволюцию, вдохновленную диалогом двух культур. Как объясняет Хакосэ: «Европейцы традиционно добавляют новые элементы, тогда как японцы всегда стремились к упрощению или отказу от лишнего. Результат этого диалога нашел отражение в дизайне лаковых изделий в форме бабочек. Японская культура обладает своим неповторимым очарованием, но мне также хотелось бы понять культуру Франции и наладить взаимопонимание».

Мастерство, вдыхающее жизнь в яркие образы

Японские техники позволили передать живой танец бабочек на столь хрупких и изящных изделиях. Для создания узора требуется кропотливая выкладка фрагментов яичной скорлупы разного размера, а прорисовка тончайших линий одним движением кисти — высочайшей концентрации и мастерства.

Маки-э: техника нанесения узора лаком на поверхность изделия с последующим посыпанием золотым порошком, который затем закрепляется
Маки-э: техника нанесения узора лаком на поверхность изделия с последующим посыпанием золотым порошком, который затем закрепляется

Создавая узоры из мелко дробленной скорлупы перепелиных яиц, Хакосэ искусно располагает и закрепляет фрагменты — некоторые из них едва крупнее пылинки, — формируя рисунок. В этих миниатюрных лаковых бабочках, созданных японским мастером, сочетаются различные передовые техники, придающие поверхности изделий динамику и жизненную энергию.

Традиции, рожденные на стыке двух культур

Французское и японское ремесленное искусство объединяет стремление создавать «предметы, сочетающие в себе привлекательность и функциональность». Подобно ювелирным украшениям, которые начинают сиять ярче, когда их носят, лаковые изделия обретают особую красоту в процессе использования.

Ранкаку: техника инкрустации яичной скорлупой; в данном случае для создания изображений бабочек используется скорлупа перепелиных яиц
Ранкаку: техника инкрустации яичной скорлупой; в данном случае для создания изображений бабочек используется скорлупа перепелиных яиц

Хакосэ говорит: «Даже создавая традиционный узор с помощью традиционных техник, я хочу сделать что-то современное, что-то, что будет жить в будущем. Именно в этом и заключается суть передачи традиций». Таким образом, лаковые бабочки — первые ювелирные работы Хакосэ — дают уникальную возможность: культура другой страны становится стимулом для развития японских традиций и поиска новых граней мастерства.

Радэн: техника инкрустации, при которой из перламутра вырезают элементы узора и врезают их в поверхность лакового изделия
Радэн: техника инкрустации, при которой из перламутра вырезают элементы узора и врезают их в поверхность лакового изделия

Эти лаковые бабочки, «разлетевшиеся» по всему миру, служат свидетельством плодотворного сотрудничества Японии и Франции. Несомненно, их метаморфозы продолжатся и в будущем, неизменно обогащая традиции обеих стран.

Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.vancleefarpels.com/fi/en/the-maison/articles/lacquered-butterflies.html