Эта новая книга рассматривает ювелирные изделия с разных точек зрения – от искусства и архитектуры до ботаники и музыки.
Ювелирное изделие – это «произведение искусства, возникающее благодаря таланту его создателя и красоте камней». Так начинается предисловие к новой книге «The Soul of Jewellery» («Душа ювелирных изделий»).
Закинув широкую сеть, издательство собрало эклектичную группу авторов, чей опыт простирается от науки до искусства, и которые предлагают продуманные касательные к традиционному обсуждению тонкостей ювелирного дела. Среди них ботаник Марк Жансон, минералог Эрик Гонтье, художница Джоана Васконселос, архитекторы Доминик Жакоб и Брендан Макфарлейн, аукционист Бенуа Репеллин, специалист по ар-деко Эвелин Поссеме, композитор и пианист Кароль Беффа, писательница Кароль Мартинес, парфюмер Фредерик Маль, историк искусства Шарлин Купо, журналистка Виржини Музат, специалист по французской литературе Софи Пеллетье, специалист по азиатскому искусству Амин Джаффер, философ Эмануэль Коччиа и фотограф Джулия Хетта. Их тексты дополняют роскошные иллюстрации из архивов парижского ювелирного Дома Chaumet.
Ожерелье Ondulation из желтого золота с индиколитовым турмалином и желтыми сапфирами от Chaumet, 2020 год (фото: Simone Cavadini/Talent/Chaumet):
Сказочная флора
Начиная исследование, Жансон видит «словарь ботаники», представленный в многочисленных природных темах, которые присутствовали в ювелирных изделиях на протяжении веков – «от триумфальной короны, вдохновленной лавровыми листьями и установленной на челе победителя, до выразительного и поэтичного браслета Camélia из золота и серебра с рубинами от JAR 20 лет назад, не забывая о замечательных изделиях, созданных Рене Лаликом на рубеже 20-го века». Все они, по его словам, были «созданы на основе удивительно внимательного и тщательного наблюдения за естественной флорой».
Красота растительного мира «и его простые, непревзойденные формы питают творческое воображение и послужили источником вдохновения для создания бесчисленных шедевров» в самых разных областях искусства, продолжает он, включая «египетскую архитектуру, средневековые гобелены-«мильфлеры», великолепные работы в стиле модерн, вырезки Матисса и картины Джорджии О’Киф».
Мастерство изготовления изысканных французских ювелирных изделий «не является исключением», говорит он. «Растительная тематика таких ювелирных брендов, как Chaumet, Mellerio, JAR и Boucheron, напоминает завораживающие, неподвластные времени окаменелости, чьи древесные, целлюлозные элементы заменены самыми редкими камнями и самыми драгоценными металлами».
Пара брошей-пчелок из золота с бриллиантами от Chaumet, около 1970 г. (фото: Simone Cavadini/Talent/Chaumet):
В высшей степени коллекционные
Стремление коллекционировать эти и другие необычные драгоценности привлекало все слои общества «во все эпохи», пишет Репеллин в своей главе. От монархов и махараджей до куртизанок конца XIX века и Belle Époque – все они разделяли любовь к демонстрации прекрасных драгоценных камней.
В 20 веке среди ценителей были «светские женщины из высшего общества или из знатных, королевских или богатых семей, связанных с промышленностью» – среди них герцогиня Виндзорская и светские львицы Дейзи Феллоуз и Барбара Хаттон. Затем были голливудские звезды, которые собирали свои собственные прекрасные коллекции. Репеллин указывает на обширную коллекцию драгоценностей Элизабет Тейлор и Марии Феликс, для которой Cartier создал несколько «легендарных» ожерелий в виде крокодила и змеи.
Он добавляет, что ювелирные изделия предназначены для того, чтобы ослеплять при ношении, но знатоки могут оценить «внутреннюю красоту», которая делает изделие самостоятельным произведением искусства, «дополненным его происхождением». Когда семейная коллекция выставляется на продажу, она может рассказать историю, иллюстрирующую «стили и моды, а также историю семьи и ее ведущих членов». В качестве примера он приводит аукцион 2018 года в Женеве по продаже драгоценностей семьи Бурбон-Парма, на котором было представлено около 100 предметов, датируемых периодом с XVIII века до середины XX века.
Ожерелье Gingko torque из золота и бронзы с россыпью бриллиантов работы Béatrice de Plinval и Pierre Sterlé для Chaumet, 1977 год (фото: Simone Cavadini/Talent/Chaumet):
В разделе Беффа исследуются параллели между ювелирными украшениями и музыкой, отмечается, что «ожерелья, браслеты, серьги-подвески и серьги-люстры звенят и сверкают», с указанием на ослепительный блеск костюмов оперных див.
Жакоб и Макфарлейн пишут с точки зрения архитектуры: «Здания часто сравнивают с человеческими телами, поэтому вполне логично сравнить украшения на зданиях с драгоценностями». А что касается мечты, то Хетта улавливает суть этого ракурса с помощью своих выразительных фотографий.
«The Soul of Jewellery» была опубликована в октябре издательством Flammarion в сотрудничестве с домом Chaumet. Обложка книги «The Soul of Jewellery» (фото: Simone Cavadini/Talent/Chaumet):
Главное изображение: Диадема Radiant Sun aigrette из золота и платины с изумрудом и бриллиантами от Joseph Chaumet, 1916 год (фото: Simone Cavadini/Talent & Partner/Chaumet).
С более подробной информацией можно ознакомиться на сайте
Загрузка...
