Мари Лихтенберг (Marie Lichtenberg) превращает чувства, суеверия и нотку озорства в желанные ювелирные изделия.
Дизайнер украшений Мари Лихтенберг воплощает ту самую завидную парижскую непринужденность — легкий и безошибочно узнаваемый шик. Представьте себе белую футболку и идеально сидящие, «обжитые» джинсы, свежее лицо и множество фирменных золотых украшений: крупный кулон в форме буквы M, деревянную игральную кость и подкову с бриллиантами, а также массивные золотые браслеты-манжеты с инкрустированной бриллиантами дерзкой надписью Lucky as Fuck («Чертовски везучая»).
Первое, что привлекает внимание, — это ее нестандартный, даже слегка ироничный подход к созданию ювелирных изделий. Однако Лихтенберг не гонится за сиюминутными трендами. Ее работы глубоко личные, они опираются на искренность и эмоциональный отклик. Каждое изделие запечатлевает момент или чувство: будь то кулон в виде шара для предсказаний Magic 8 Ball (ведь мы все ищем совета), подвеска-оберег Touch Wood («Постучи по дереву») с бриллиантами или шестигранные кулоны Gold Weight с выгравированным весом в граммах (игривый, но меткий взгляд на украшения как на инвестицию).
В основе ее творчества лежит нечто универсальное: наше стремление наделять предметы смыслом — будь то талисман, воспоминание или источник радости.
Но Лихтенберг не планировала строить ювелирный бизнес. После многих лет работы редактором и стилистом она оказалась дома с первым ребенком, испытывая беспокойство и творческую неопределенность. Она придумала дизайн медальона для дочери с гравировкой Love You To The Moon («Люблю тебя до самой Луны»), взяв за основу украшение своей матери. Мать дизайнера родилась на Мартинике и передала ей по наследству характерный дизайн медальона бочкообразной формы, вдохновленный креольскими традициями.
Это украшение нашло живой отклик у окружающих. Друзья и близкие захотели получить такие же. Не имея специального образования, Лихтенберг разработала 40 моделей и выпустила свою первую коллекцию. «Мне нечего было терять», — вспоминает она.
Спустя семь лет она по-прежнему удивлена успеху своего дела. Переломный момент наступил, когда она представила свои работы на выставке Couture Jewelry Show в Лас-Вегасе: ритейлеры тут же выстроились в очередь, чтобы сделать заказы. Вслед за успехом появились подражатели, но это не замедлило ее движение вперед. С присущим ей юмором она даже воссоздала некоторые из своих самых популярных моделей из смолы — просто ради забавы. «Единственное, что остается — это смотреть вперед, — говорит она. — Этот бизнес требует огромного труда. Необходимы постоянные вложения — в золото, камни, новые дизайны. Я постоянно учусь чему-то новому».
При этом Лихтенберг настаивает: ее работы созданы не ради эпатажа. «Я не стремлюсь к оригинальности ради самой оригинальности, — объясняет она. — Я создаю то, что чувствую. Но если уж позволяешь себе некоторую дерзость, мастерство исполнения должно быть безупречным».
Эта приверженность качеству видна в каждом ее изделии; большинство из них создаются в Италии опытными ювелирами с использованием высококлассных драгоценных камней и бриллиантов. За юмором скрываются точность, утонченность и глубокое уважение к традиционным техникам. Наибольшую известность ей принесли оригинальные медальоны, ассортимент которых со временем значительно расширился: появились модели разных стилей и ценовых категорий, в том числе изделия, выполненные на заказ. В медальонах бочкообразной формы спрятаны тайные послания, а скапулярии — современная интерпретация религиозных подвесок — украшены гравировкой, эмалью и драгоценными камнями с обеих сторон.
Лихтенберг не перестает экспериментировать и расширять свой творческий диапазон. В ее последней коллекции наряду с золотом и бриллиантами используются кожа и плексиглас — стильный ответ на рост цен на золото, не идущий в ущерб художественной ценности. «Это новое поле для экспериментов, — говорит она. — И это невероятно здорово».
Ее недавнее решение стало еще одним смелым и ярким шагом. Этой весной она открыла шоурум и салон (работающий по предварительной записи) в квартале Сен-Жермен, всего в двух шагах от дома, где она живет с мужем и двумя детьми. Это пространство, задуманное как продолжение ее собственного мира, отражает ее эстетику: стены цвета мха, стопки книг, находки с блошиных рынков соседствуют с произведениями искусства. Здесь даже есть бар, где подают «Маргариту», — она шутит, что это помогает, «когда все становится слишком сложно».
Салон обслуживает растущую парижскую клиентуру, в то время как сама дизайнер подумывает о расширении деятельности в Нью-Йорке (где у нее много преданных поклонников) и Лос-Анджелесе. У каждого города, отмечает она, свой подход к ювелирным украшениям: «В Париже стиль более сдержанный. Жители Нью-Йорка любят крупные золотые украшения, которые можно носить по несколько сразу. В Лос-Анджелесе ценят юмор и искреннюю радость; там к украшениям относятся без излишней серьезности». Эта философия созвучна ее собственной. В свободное от работы время она общается с семьей и друзьями, часто путешествует и наслаждается простыми радостями. «Я люблю читать и люблю вкусно поесть, — говорит она. — Я самая обычная женщина». Скромное заявление для человека, чьи дизайнерские работы уж точно нельзя назвать заурядными.
Размышляя о мире, который становится все более сложным, Лихтенберг рассматривает свое творчество в более широком контексте. «Если человек приобретает мои украшения, это должно иметь какой-то смысл, — считает она. — Для меня украшение — это частица человеческого тепла. В нем чувствуется ручная работа и заложенный в него смысл. Думаю, сейчас нам это жизненно необходимо». И еще лучше, если оно вызывает улыбку.
Источник информационного материала и иллюстраций: https://www.lofficielusa.com/fashion/lucky-charms-marie-lichtenberg-interview-paris-fine-jewelry-photos-price-necklaces
Загрузка...
