Новая книга под редакцией Лючии Аджелло и Бьянки Каппелло посвящена итальянскому ювелирному искусству от Средневековья до наших дней. Ее презентация состоялась в Риме 11 октября.
Ценители ювелирных украшений любят и тот творческий процесс, который стоит за их созданием. До того как технологии автоматизированного проектирования (CAD) отчасти вытеснили творческую составляющую — по крайней мере, в том, что касается ручного труда, — ювелирное дело было (и отчасти остается) результатом исследований, рисунков и эскизов, зачастую перекликающихся с живописью. Именно этот творческий путь лег в основу книги Segni Preziosi: Il Disegno del Gioiello Italiano dal Medioevo al III Millennio («Драгоценные штрихи: дизайн итальянских украшений от Средневековья до третьего тысячелетия»), изданной под редакцией Лючии Аджелло и Бьянки Каппелло.
Лючия Аджелло (Lucia Ajello) — искусствовед, сотрудник министерства культуры и эксперт в области декоративно-прикладного искусства и ювелирного дела. Бьянка Каппелло (Bianca Cappello) — искусствовед, специализирующийся на ювелирном деле, сертифицированный эксперт Торговой палаты Милана по оценке драгоценных изделий и член лондонского Общества историков ювелирного искусства.
Официальная презентация этой богато иллюстрированной книги состоялась 11 октября в римской галерее Gallerie Sistine. Это издание стало результатом новаторской работы: в течение четырех лет авторы развивали и расширяли выводы, сделанные в ходе научного симпозиума Segni Preziosi — мероприятия, организованного Лючией Аджелло и Бьянкой Каппелло в рамках одной из предыдущих Недель ювелирного искусства в Риме (Rome Jewellery Week).
Эта книга призвана вписать дизайн ювелирных изделий в контекст итальянской культуры, рассматривая источники, произведения искусства, имена мастеров, а также эволюцию техник, материалов и стилей — от Средневековья до наших дней. Издание представляет ювелирный дизайн как первозданный творческий акт и фундаментальный инструмент мышления, способный объединить концептуальный замысел, техническое воплощение и эстетическое чувство. Повествование отличается ясностью и плавностью изложения, благодаря чему книга будет интересна как профессионалам отрасли, так и широкой аудитории.
Охватывая семь столетий истории, издание демонстрирует как анонимные эскизы украшений, так и проекты знаменитых ювелирных домов и работы величайших мастеров — таких как Джованнино де Грасси, Пизанелло, Леонардо да Винчи, Бенвенуто Челлини, Микеланджело и многих других. Кроме того, книга содержит множество неожиданных сведений о рисунках, которые крайне редко (или вовсе никогда) не демонстрировались ранее, позволяя по-новому взглянуть на связь этих эскизов с известными ювелирными изделиями и стилистическими тенденциями.
Текст сопровождается более чем 300 цветными иллюстрациями (многие из которых публикуются впервые), предоставленными государственными и частными музеями, архивами и коллекциями Италии и других стран. Для каждого рисунка студия графического дизайна Sogand Nobahar провела тщательную и бережную цифровую реставрацию, чтобы улучшить четкость изображения и сохранить мельчайшие детали. Книга выпущена в рамках специального проекта OADI – Osservatorio delle Arti Decorative in Italia («Обсерватория декоративного искусства в Италии») в формате электронной книги с открытым доступом; ее можно бесплатно скачать на научной платформе OADI-Digitalia.
Источник информационного материала и иллюстраций:
Загрузка...
